Пиноккио (фильм 1940 года) - Pinocchio (1940 film)

Пиноккио
Пиноккио-1940-poster.jpg
Афиша театрального релиза
РежиссерРуководящие директора
Режиссеры последовательности
ПроизведеноУолт Дисней
Рассказ
На основеПриключения Пиноккио
к Карло Коллоди
В главных ролях
Музыка от
Производство
Компания
РаспространяетсяСнимки Радио РКО
Дата выхода
  • 7 февраля 1940 г. (1940-02-07) (Центр Театра )[1]
  • 23 февраля 1940 г. (1940-02-23) (Соединенные Штаты)[2]
Продолжительность
88 минут
СтранаСоединенные Штаты
Языканглийский
Бюджет2,6 миллиона долларов[3]
Театральная касса164 миллиона долларов

Пиноккио американец 1940 года анимированный музыкальный фантазия приключение фильм производства Walt Disney Productions и основан на итальянском детском романе 1883 г. Приключения Пиноккио к Карло Коллоди. Это был второй полнометражный анимационный фильм от Disney, снятый после первого успеха. Белоснежка и семь гномов (1937).

В сюжете задействован старый итальянец резчик по дереву названный Джеппетто кто вырезал деревянную куклу по имени Пиноккио. Марионетка оживает благодаря голубая фея, который сообщает ему, что он может стать настоящим мальчиком, если докажет, что он «храбрый, правдивый и бескорыстный». Попытки Пиноккио стать настоящим мальчиком связаны со встречами с множеством неприятных персонажей. Ключевой персонаж Джимини Крикет основан на 100-летнем "мудром, старом" говорящий крикет из оригинальной книги,[4] который предупреждает Пиноккио о его наглости, когда они встречаются, но вскоре после этого их убивают, прежде чем вернуться в виде призрака.[5] Фильм был адаптирован несколькими художниками по раскадровке из книги Коллоди. Производство курировал Бен Шарпстин и Гамильтон Ласке, а кадры фильма были сняты Норман Фергюсон, Т. Хи, Уилфред Джексон, Джек Кинни, и Билл Робертс. Пиноккио была революционным достижением в области анимации эффектов, придавая реалистичное движение транспортным средствам, технике и природным элементам, таким как дождь, молния, дым, тени и вода. Фильм был выпущен в кинотеатры Снимки Радио РКО 7 февраля 1940 г.

Хотя он стал первым анимационным фильмом, получившим конкурсную премию Оскар - два за Лучшая музыка, оригинальный саундтрек и для Лучшая музыка, оригинальная песня за "Когда вы желаете звезды "- изначально это был кассовая бомба, в основном из-за Вторая Мировая Война отрезание европейских и азиатских рынков за рубежом. В конечном итоге он получил прибыль от переиздания 1945 года и считается один из лучших анимационных фильмов, когда-либо созданных, с 100% рейтинг на сайте Гнилые помидоры. Фильм и его персонажи по-прежнему популярны в массовой культуре, и их можно увидеть на разных Дисней парки и в других формах развлечений. В 1994 г. Пиноккио был добавлен в США Национальный реестр фильмов для того, чтобы считаться «культурно, исторически или эстетически значимым».[6]

В апреле 2015 г. адаптация к живому действию официально вошла в разработку.[7]

участок

Джимини Крикет объясняет аудитории, что расскажет историю исполнения желания. Его история начинается в итальянской мастерской плотника по имени Джеппетто. Джимини наблюдает, как Джеппетто заканчивает работу над деревянной марионеткой, которую он называет. Пиноккио. Перед тем как заснуть, Джеппетто желает звезде, чтобы Пиноккио стал реальный пацан. Ночью Синяя фея посещает мастерскую и оживляет Пиноккио, хотя он остается марионеткой. Она сообщает ему, что, если он проявит себя храбрым, правдивым и бескорыстным, он станет настоящим мальчиком и поручает Джимини быть своей совестью.

Джеппетто потрясен, но в восторге от того, что его марионетка жива. На следующий день по дороге в школу Пиноккио сбивает с пути. Честный Джон Лис и его компаньон, Гидеон Кот, который убеждает его присоединиться Стромболи кукольный спектакль, несмотря на возражения Джимини. Пиноккио становится звездой притяжения Стромболи как марионетка, которая может петь и танцевать без струнных. Однако, когда Пиноккио хочет пойти домой на ночь, Стромболи запирает его в птичью клетку. Джимини пробирается в тележку Стромболи, но не может освободить своего друга. Появляется Синяя Фея и спрашивает Пиноккио, почему его не было в школе. Джимини убеждает Пиноккио говорить правду, но вместо этого он начинает лгать, из-за чего его нос все длиннее и длиннее. Пиноккио клянется быть хорошим с этого момента, и Синяя Фея возвращает его нос к первоначальной форме и освобождает его, предупреждая, что это будет последний раз, когда она сможет ему помочь.

В другом городе Честный Джон и Гидеон встречают кучер который обещает заплатить им деньги, если они найдут для него непослушных мальчиков Остров удовольствий. Встречая Пиноккио по дороге домой, они убеждают его, что ему нужно провести там отпуск. По пути на Остров удовольствий он дружит Лэмпвик, преступный мальчик. Не имея правил или полномочий, чтобы заставить их действовать, Пиноккио и другие мальчики вскоре начинают заниматься курение сигары и сигареты, азартные игры, вандализм, и получение пьяный, к большому разочарованию Джимини. Позже, пытаясь добраться до дома, Джимини обнаруживает, что остров скрывает ужасное проклятие: мальчики, доставленные на Остров Удовольствия, превращаются в ослы за их плохое поведение и продаются рабский труд в соляные шахты и цирк. Джимини бежит назад, чтобы предупредить Пиноккио, но становится свидетелем превращения Лэмпвика в осла. С помощью Джимини Пиноккио чудом сбегает с острова с ослиными ушами и хвостом.

Вернувшись домой, Пиноккио и Джимини обнаруживают, что мастерская пустует. Вскоре они получают письмо от Голубой Феи в виде голубя, в котором говорится, что Джеппетто отправился в море, чтобы спасти Пиноккио с Острова Удовольствий, но был проглочен Монстро, ужасный гигантский кит, и теперь живет во чреве зверя. Решив спасти своего отца, Пиноккио прыгает в море в сопровождении Джимини. Пиноккио вскоре также поглощается Монстро, где он находит Джеппетто. Пиноккио изобретает схему, чтобы заставить Монстро чихнуть, давая им шанс сбежать. Схема работает, но разъяренный кит преследует их и разбивает их плот. Пиноккио тянет Джеппетто в безопасное место в пещере, прежде чем Монстро врезается в нее. Джеппетто, Фигаро, Клео и Джимини благополучно выбрасывают на берег, но Пиноккио, по всей видимости, убивают.

Вернувшись домой, Джеппетто, Джимини и домашние животные безутешны и оплакивают потерю Пиноккио. Однако Синяя Фея решает, что Пиноккио проявил себя храбрым, правдивым и бескорыстным; чтобы вознаградить его, она отменяет проклятие Острова Удовольствия и превращает его в настоящего человеческого мальчика, оживляя его в процессе. Буратино просыпается, к всеобщей радости, когда они узнают, что теперь он настоящий мальчик. Когда группа празднует, Джимини выходит наружу, чтобы поблагодарить Фею, и награждается твердым золотым значком, удостоверяющим его как официальную совесть, когда фильм заканчивается.

Голосовой состав

Производство

Разработка

В сентябре 1937 г. во время производства Белоснежка и семь гномов, аниматор Норман Фергюсон принес переведенную версию Карло Коллоди Итальянский детский роман 1883 г. Приключения Пиноккио вниманию Уолт Дисней. После прочтения книги «Уолт с энтузиазмом ломал себе голову», как позже вспоминал Фергюсон. Затем Дисней нанял художника по раскадровке. Бьянка Майоли написать новый план истории для книги, но после прочтения он почувствовал, что ее план был слишком точным.[9] Пиноккио задумывался как третий полнометражный фильм студии после Бэмби. Однако из-за трудностей с Бэмби (адаптируя сюжет и реалистично анимируя животных), компания Disney объявила, что Бэмби будет отложено пока Пиноккио продвинется вперед в производстве. Бен Шарпстин затем был перераспределен, чтобы контролировать производство, пока Джек Кинни получил поводья направления.[10][9]

Написание и дизайн

В отличие от Чистый белый цвет, это был рассказ, который писатели могли расширить и поэкспериментировать, Пиноккио был основан на романе с очень фиксированным сюжетом. Таким образом, история претерпела кардинальные изменения, прежде чем достигла своего окончательного воплощения.[8] В оригинальном романе Пиноккио - холодный, грубый, неблагодарный, бесчеловечный отродок, который часто отталкивает сочувствие и только усердно усваивает свои уроки.[11] Сценаристы решили осовременить персонажа и изобразить его похожим на Эдгар Берген манекен Чарли Маккарти,[12] но столь же яростный, как марионетка в книге. История все еще разрабатывалась на ранних этапах анимации.[11]

Олли Джонстон
Фрэнк Томас
Ранние сцены, анимированные Олли Джонстон и Фрэнк Томас показывают, что дизайн Пиноккио был в точности похож на дизайн настоящей деревянной марионетки с длинным заостренным носом, фуражкой и голыми деревянными руками.[8]

Ранние сцены, анимированные Фрэнк Томас и Олли Джонстон показывают, что дизайн Пиноккио был в точности похож на дизайн настоящей деревянной марионетки с длинным заостренным носом, фуражкой и голыми деревянными руками.[13] Дисней, однако, не был впечатлен работой, проделанной над фильмом. Он чувствовал, что никто не может сочувствовать такому персонажу, и призвал к немедленной остановке производства.[11][14] Фред Мур немного переработан дизайн персонажа, чтобы сделать его более привлекательным, но дизайн все еще сохранил деревянное ощущение.[15] Молодой и начинающий аниматор Милт Каль чувствовали, что Томас, Джонстон и Мур «довольно одержимы идеей о том, что этот мальчик является деревянной марионеткой», и считали, что им следует «забыть, что он марионетка, и получить симпатичного маленького мальчика; вы всегда можете нарисовать деревянные швы и сделать а потом деревянную марионетку ". Со-курирующий директор Гамильтон Ласке предложил Калю продемонстрировать свои убеждения, анимировав тестовую последовательность.[16] Каль показал Диснею тестовую сцену, в которой Пиноккио под водой ищет своего отца.[17] В этой сцене Каль заново представил персонажа, сделав его похожим на настоящего мальчика с детским Тирольская шляпа и стандартные четырехпалые (или трехпалые) руки мультипликационного персонажа с Микки Маус -типа на них перчатки.[18] Единственные части Пиноккио, которые все еще были более или менее похожи на марионетку, - это его руки, ноги и маленький деревянный носик-пуговица. Дисней принял сцену Хала и сразу же призвал сценаристов превратить Пиноккио в более невинную, наивную, несколько застенчивую личность, которая отражала замысел Кала.[19]

Однако Дисней обнаружил, что новый Пиноккио был слишком беспомощен и слишком часто сбивался с пути обманчивыми персонажами. Поэтому летом 1938 года Дисней и его команда рассказчиков определили характер крикета. Первоначально сверчок был второстепенным персонажем, которого Пиноккио убил, раздавив его молотком, а затем вернулся в виде призрака. Дисней окрестил сверчка «Джимини» и превратил его в персонажа, который будет пытаться направить Пиноккио к правильным решениям.[20] После того, как персонаж был расширен, он был изображен как реалистичный сверчок с зубчатыми ногами и машущими антеннами, но Диснею хотелось чего-то более симпатичного. Уорд Кимбалл потратил несколько месяцев на анимацию двух эпизодов - музыкального номера поедания супа и эпизода строительства постели - в Чистый белый цвет, который был вырезан из фильма по причине ритма. Кимбалл собирался уйти, пока Дисней не наградил его за работу, повысив его до ведущего аниматора Джимини Крикет.[21] Затем Кимбалл придумал дизайн для Джимини Крикета, которого он описал как маленького человека с головой-яйцом и без ушей.[22] Джимини «был сверчком, потому что мы называли его сверчком», - позже пошутил Кимбалл.[20]

Кастинг

Дики Джонс (справа) голоса Пиноккио в фильме.

Благодаря огромному успеху Чистый белый цвет, Уолт Дисней хотел больше известных голосов для Пиноккио, который стал первым случаем, когда в анимационном фильме в качестве актеров озвучивали знаменитости.[23] Он бросил популярного певца Клифф Эдвардс, также известный как «Укелеле Айк», как сверчок Джимини.[24] Дисней отверг идею о том, чтобы взрослый сыграл Пиноккио, и настоял на том, чтобы персонажа озвучивал настоящий ребенок. Он снял 11-летнего ребенка-актера. Дики Джонс, которые ранее были в Фрэнк Капра с Мистер Смит едет в Вашингтон.[25] Он также бросил Фрэнки Дарро как Лэмпвик, Уолтер Кэтлетт как Foulfellow the Fox, Эвелин Венейбл как синяя фея, Чарльз Джудельс как злодейский Стромболи и Ямщик, и Кристиан руб как Джеппетто, чей дизайн был даже карикатурой на Руб.[26]

Другой нанятый актер озвучивания был Мел Блан, лучше всего запомнился озвучиванием многих персонажей в Ворнер Браззерс. мультфильм шорты. Блан был нанят, чтобы он озвучил Кота Гидеона. Однако в конце концов было решено, что Гидеон будет немым, поэтому весь записанный диалог Бланка был впоследствии удален, за исключением одиночной икоты, которая была услышана три раза в готовом фильме.[нужна цитата ]

Анимация

Джимини Крикет
Стромболи

Анимация фильма началась в январе 1938 года, но работа над анимацией Пиноккио была прекращена, поскольку сценаристы пытались переработать его характер и структуру повествования. Однако анимация второстепенных персонажей фильма началась в апреле 1938 года.[13] Анимация возобновилась не раньше сентября.[19]

Во время производства фильма художник-постановщик Джо Грант сформировал отдел моделей персонажей, который отвечал за создание трехмерных глиняных моделей персонажей фильма, известных как макеты. Затем эти модели были переданы персоналу для наблюдения за тем, как персонаж должен быть нарисован под любым заданным углом, выбранным художниками.[17] Создатели моделей также построили действующие модели часов с кукушкой Джеппетто, а также цыганский фургон Стромболи и карету Кучера. Однако из-за сложности анимации реалистичного движущегося транспортного средства художники засняли макеты карет на миниатюрной площадке с использованием остановка анимации движения. Затем каждый кадр анимации переносился на анимация cels используя раннюю версию Ксерокс. Затем кадры были нарисованы на спине и наложены поверх фоновых изображений с кадрами персонажей, чтобы создать законченный снимок на экране. камера с трибуны. подобно Чистый белый цвет, видеосюжеты сняты для Пиноккио с актерами, разыгрывающими сцены в пантомиме под руководством Люске.[27] Вместо того, чтобы отслеживать, что привело бы к жесткому неестественному движению, аниматоры использовали отснятый материал в качестве ориентира для анимации, изучая движения человека, а затем добавляя некоторые позы в анимацию (хотя и с небольшим преувеличением).[27]

Пиноккио была революционным достижением в области анимации эффектов. В отличие от аниматоры персонажей кто концентрируется на игре персонажей, аниматоры эффектов создают все, что движется, кроме персонажей. Сюда входят автомобили, машины и природные эффекты, такие как дождь, молния, снег, дым, тени и вода, а также эффекты фантастического или фантастического типа, такие как Fairy Dust. Влиятельный абстрактный аниматор Оскар Фишингер, которые в основном работали над Фантазия внесла свой вклад в анимацию эффектов палочки Синей Феи.[28] Аниматор эффектов Сэнди Стротер вёл дневник о своей годичной анимации водных эффектов, включая всплески, рябь, пузыри, волны и иллюзию пребывания под водой. Чтобы придать глубину океану, аниматоры добавили больше деталей в волны на поверхности воды на переднем плане и добавили меньше деталей по мере того, как поверхность перемещалась дальше назад. После того, как анимация была нанесена на клетки, помощники аниматора еще раз обводили ее синим и черным карандашом, чтобы волны выглядели скульптурно.[29] Чтобы сэкономить время и деньги, брызги были импрессионистичными. Эти методы позволили Пиноккио стать одним из первых анимационных фильмов с очень реалистичными анимационными эффектами. Олли Джонстон заметил: «Я думаю, что это одна из лучших вещей, которые когда-либо делала студия, как сказал Фрэнк Томас:« Вода выглядит настолько реальной, что человек может в ней утонуть, и они так и делают »».

Саундтрек

Основная статья: Пиноккио (саундтрек)

Песни в Пиноккио были составлены Ли Харлайн с текстами Нед Вашингтон. Ли Харлайн и Пол Дж. Смит составил случайная музыка Гол.[30] Саундтрек был впервые выпущен 9 февраля 1940 года.[30] Песня Джимини Крикета "Когда вы желаете звезду ", стал главным хитом и до сих пор ассоциируется с фильмом, а позже как музыкальная тема из Компания Уолта Диснея сам.[31] Саундтрек получил Академическая награда за Лучшая оригинальная музыка.[31]

Темы

Комментатор Николас Саммонд считает Пиноккио быть метафорой воспитания детей в Америке в середине 20 века.

М. Кейт Букер считает фильм самым практичным из мультфильмов Диснея, несмотря на его музыкальную тему и волшебство, и отмечает, что главный герой фильма должен работать, чтобы доказать свою ценность, что, по его словам, казалось «более подходящим». с идеалом капитализма », чем большинство фильмов Диснея.[32] Клаудия Митчелл и Жаклин Рид-Уолш считают, что главные герои фильмов мужского пола любят Пиноккио и Бэмби (1942) были специально созданы Диснеем, чтобы понравиться как мальчикам, так и девочкам.[33] Марк И. Пинский сказал, что это «простая моральная сказка - предостерегающая и схематическая - идеальная для нравственного воспитания, за исключением некоторых более мрачных моментов», и отметил, что фильм является любимым фильмом родителей маленьких детей.[34]

Николас Сэммонд утверждает, что фильм является «подходящей метафорой для метафизики воспитания детей в Америке середины века» и что фильм «в конечном итоге представляет собой басню ассимиляционистов».[35] Он считал, что это центральный фильм Диснея и наиболее ярко выраженный средний класс, предназначенный для передачи послания о том, что потакание «удовольствиям рабочего класса, водевиля, бильярдных залов и парков развлечений привело к зверской жизни. бремени ". Для Сэммонда цель Пиноккио заключается в том, чтобы помочь донести до детей «такие добродетели среднего класса, как отложенное удовлетворение, самоотречение, бережливость и настойчивость, натурализованные как опыт самого среднего американца».[36]

Автор и иллюстратор Морис Сендак, который смотрел фильм в кинотеатрах в 1940 году, назвал его лучше романа Коллоди в изображении детей и взросления. «Пиноккио в фильме - это не буйная, надутая, злая, коварная (хотя и очаровательная) марионетка, которую создал Коллоди. Он также не является врожденным злым, обреченным на гибель дитем греха. Скорее, он одновременно и мил, и мил. В этом и заключается триумф Диснея. Его Пиноккио - озорной, невинный и очень наивный маленький деревянный мальчик. Что делает нашу тревогу за его судьбу невыносимой, так это обнадеживающее чувство, что Пиноккио любят для себя, а не за то, что он должен или не должен ». т быть. Дисней исправил ужасную ошибку. Пиноккио, по его словам, хорош; его «плохие качества» - это всего лишь вопрос неопытности », а также то, что« желание Пиноккио быть настоящим мальчиком остается основной темой фильма, но «становление настоящий мальчик «теперь означает желание вырасти, а не желание быть хорошим».[37]

Домашние СМИ

16 июля 1985 года он был выпущен на домашнем видео и LaserDisc в Северной Америке впервые в рамках Классика Уолта Диснея ярлык, второе название с ярлыком "Классика" после Робин Гуд который был выпущен в декабре прошлого года.[38] Это стало бы самым продаваемым названием года для домашнего видео с продажами 130–150 000 единиц по 80 долларов каждая.[39] Он был переиздан 14 октября 1986 года для рекламы дебюта домашнего видео Спящая красавица. Впервые он был выпущен на VHS в Великобритании в 1988 году.[40] Цифровая реставрация, которая была завершена для переиздания кинотеатра 1992 года, была выпущена на видеокассете 26 марта 1993 года.[41] затем последовал его четвертый выпуск VHS и первый выпуск на Дисней DVD как издание 60th Anniversary Edition 25 октября 1999 г.[42]

Фильм был переиздан на DVD и в последний раз на VHS в рамках выпуска Walt Disney Gold Classics Collection 7 марта 2000 года.[43] Наряду с фильмом выпуск VHS также содержал документальный фильм, в то время как DVD содержал оригинальный театральный трейлер фильма в качестве дополнительных функций.[44] Выпуск Gold Classic Collection вернулся в Дисней Хранилище 31 января 2002 г.[45]

Специальный выпуск VHS и DVD с фильмом был выпущен в Великобритании 3 марта 2003 года.[46] Четвертый выпуск DVD и первый Blu-ray диск релиз (второй Blu-ray в серии Walt Disney Platinum Editions) был выпущен 10 марта 2009 года.[47] Как и в 2008 году Спящая красавица Выпуск Blu-ray, Пиноккио В пакете Blu-ray появилась новая реставрация от Lowry Digital в комплекте с двумя дисками Blu-ray, с бонусной версией фильма на DVD.[48] Этот набор вернулся в хранилище Диснея 30 апреля 2011 года.[49] Signature Edition был выпущен на Digital HD 10 января 2017 года, а 31 января 2017 года за ним последовал комбинированный пакет Blu-ray / DVD.[50][51]

Прием

изначальный выпуск

Пиноккио титульная карточка

Фрэнк С. Ньюджент из Нью-Йорк Таймс дал фильму пять звезд из пяти, сказав "Пиноккио наконец-то здесь, все так хорошо, как мы молились, если не лучше, и что это такая веселая, умная и восхитительная фантазия, какую мог бы надеяться увидеть любой хорошо воспитанный юноша или измученный старик ».[52] Время дал фильму положительную оценку, заявив: «Мастерство и тонкость рисования и раскраски, артикуляция десятков персонажей, большее разнообразие и глубина фотографических эффектов превосходит высокие стандарты. Чистый белый цвет набор. Очарование, юмор и нежная забота, с которыми он обращается со своими неодушевленными персонажами, выделяют его в отдельный класс ".[53] Разнообразие похвалил анимацию как превосходящую Чистый белый цвет's написание «Нимация настолько гладкая, что карикатурные фигуры создают впечатление реальных людей и обстановки, а не рисунки для зрителя». Таким образом, они чувствовали Пиноккио "сам по себе будет значительным развлечением для детей и взрослых, привлекая внимание своим совершенством в анимации и фотографических эффектах.[54] Голливудский репортер написал "Пиноккио это развлечение для всех и любого возраста, настолько очаровательное и восхитительное, что вызывает глубокое сожаление, когда оно достигает окончательного угасания. Поскольку сравнения будут неизбежны, можно сразу сказать, что с технической точки зрения, концепции и производства эта картина бесконечно превосходит Чистый белый цвет."[55] Фильм выиграл Оскар за Лучшая оригинальная песня и Лучшая оригинальная музыка, первый фильм Диснея, который тоже выиграл.[31]

Первоначально, Пиноккио не имел кассового успеха.[56] Кассовые сборы с первого выпуска фильма были ниже. Белоснежка беспрецедентный успех и ниже ожиданий студии.[57] Из отрицательной стоимости фильма 2,6 миллиона долларов - вдвое больше, чем стоимость фильма. Чистый белый цвет[3] - К концу 1940 года Disney окупила только 1 миллион долларов, при этом, по отчетам студии, окончательные первоначальные кассовые сборы фильма составили от 1,4 до 1,9 миллиона долларов.[58] Историк анимации Майкл Барьер отмечает, что Пиноккио вернул арендную плату менее одного миллиона к сентябрю 1940 года, и в своем первом публичном годовом отчете Walt Disney Productions списано потеря 1 миллиона долларов для фильма.[59] Барьерные реле 1947 г. Пиноккио В балансе указаны общие поступления в студию в размере 1 423 046,78 долларов. В первую очередь это было связано с тем, что Вторая Мировая Война и его последствия отрезали европейские и азиатские рынки за рубежом и препятствовали международному успеху Пиноккио и другие выпуски Диснея в начале и середине 1940-х годов.[60] Джо Грант вспомнил, как Уолт Дисней был "очень, очень подавлен" по поводу Пиноккио первоначальные доходы в кассе.[57] Дистрибьютор RKO зафиксировал убыток в размере 94 000 долларов от проката фильма по всему миру в размере 3 238 000 долларов.[61]

Переиздания

С переизданием Белоснежка и семь гномов в 1944 году появилась традиция перевыпускать фильмы Диснея каждые семь-десять лет.[62] Пиноккио был переиздан в кинотеатрах в 1945, 1954, 1962, 1971, 1978, 1984 и 1992 годах. Первые два переиздания были переизданы RKO в 1945 и 1954 годах, в то время как сам Disney переиздал фильм с 1962 года. Распределение Буэна Виста разделение. Переиздание 1992 года было восстановлено в цифровом виде путем очистки и удаления царапин с оригинальных негативов по одному кадру за раз, устранения искажений звуковой дорожки и восстановления цвета.[63]

Несмотря на начальную борьбу с кассовыми сборами, серия переизданий после Второй мировой войны оказалась более успешной и позволила фильму получить прибыль.К 1973 году фильм собрал в прокате 13 миллионов долларов в США и Канаде после первого выпуска 1940 года и четырех переизданий.[64][65] После переиздания 1978 года аренда выросла до 19,9 миллиона долларов.[66] от общей валовой суммы в 39 миллионов долларов.[67] Переиздание 1984 года собрало 26,4 миллиона долларов в США и Канаде.[68] общая валовая прибыль составила 65,4 миллиона долларов.[67] и 145 миллионов долларов по всему миру.[38] Переиздание 1992 года собрало 18,9 миллиона долларов в США и Канаде, Пиноккио 'в кассах США и Канады до 84,3 миллиона долларов.[67]

Современное признание

На агрегатор обзоров интернет сайт Гнилые помидоры, фильм имеет наивысший рейтинг сайта 100%, что означает, что каждый из 52 обзоров фильма, от одновременных обзоров до современных переоценок, на сайте положительный, со средней оценкой 9,1 из 10.[69] По общему мнению, фильм на сайте звучит так: «Амбициозный, авантюрный, а иногда и пугающий, Пиноккио возможно, представляет собой вершину собрания произведений Диснея - оно красиво оформлено и эмоционально резонирует ».[69] На Metacritic, Пиноккио имеет взвешенную оценку 99 из 100 на основе 17 критиков, что указывает на «всеобщее признание».[70]

Многие историки кино считают, что этот фильм наиболее близко подходит к техническому совершенству всех мультфильмов Диснея.[71] Кинокритик Леонард Мальтин сказал "с Пиноккио, Дисней достиг не только пика своих способностей, но и пика того, что многие критики считают сферой анимационного мультфильма ».[72]

В 1994 г. Пиноккио был добавлен в США Национальный реестр фильмов как считающиеся «культурно, исторически или эстетически значимыми».[73] Режиссер Терри Гиллиам включил его в десятку лучших анимационных фильмов всех времен в статье 2001 года, написанной для Хранитель[74] а в 2005 г. Время назвал его одним из 100 лучших фильмов за последние 80 лет, а затем, в июне 2011 года, назвал его лучшим анимационным фильмом из «25 лучших анимационных фильмов всех времен».[75]

В июне 2008 г. Американский институт кино представила свою «Десять лучших» - десять лучших фильмов из десяти «классических» американских киножанров - после опроса более 1500 человек из творческого сообщества. Пиноккио был признан второй лучший фильм в жанре анимации, после Чистый белый цвет.[76] Он был номинирован на 100 лет AFI ... 100 фильмов,[77]и получил дальнейшие номинации на свои Острые ощущения[78] и Герои и злодеи (Стромболи) списки.[79] Песня "Когда вы желаете звезду "заняли 7-е место в рейтинге Список 100 песен,[80] и фильм занял 38 место в рейтинге 100 Ура список.[81] Цитата «Ложь продолжает расти и расти, пока не станет такой же ясной, как нос на твоем лице» была номинирована на Цитаты из фильмов список,[82] и фильм получил дальнейшую номинацию в Лучшие мюзиклы AFI список.[83]

29 июня 2018 г. Пиноккио был назван 13-м лучшим анимационным фильмом Диснея по версии IGN.[84]

Наследие

Джеппетто и Пиноккио в волшебное королевство
Деревня Пиноккио, Диснейленд

В 1987 г. Фильм выпустили "тонко завуалированный" анимационный сиквел к Пиноккиопод названием Пиноккио и Император ночи. Действие фильма происходит через год после того, как Пиноккио стал настоящим мальчиком, фильм получил в основном негативные отзывы критиков и был коммерчески провальным. Disney подала в суд на Filmation за нарушение авторских прав, но Filmation выиграла судебный процесс на том основании, что работа Коллоди находится в общественном достоянии.[85]

Многие из Пиноккио'персонажи костюмированные персонажи в Дисней парки.[86] Смелое путешествие Пиноккио популярная поездка в оригинальный Диснейленд,[86] Токийский Диснейленд,[87] и Диснейленд в Париже.[88] Pinocchio Village Haus - ресторан быстрого обслуживания в Мир Уолта Диснея Здесь подают пиццу, макароны и сыр.[89] Подобные рестораны быстрого обслуживания есть в парках Диснейленда в Анахайм и Париж а также с почти идентичными именами.[89]

Дисней на льду в главных ролях Пиноккиогастролировал с 1987 по 1992 год.[90] Более короткая версия этой истории также представлена ​​в текущей постановке Disney on Ice «Сто лет волшебства».[90]

Помимо Sega Genesis / Mega Drive, Геймбой, и SNES игры по мотивам мультфильма, Джеппетто и Пиноккио также появляются как персонажи в игре Kingdom Hearts.[91] Внутри Монстро также считается одним из миров.[92] Также появляется Джимини Крикет, действующий как регистратор, ведя журнал прогресса игры в Kingdom Hearts, Kingdom Hearts: Цепочка воспоминаний, и, Kingdom Hearts II.[92] Родной мир Пиноккио должен был появиться в Kingdom Hearts 358/2 дня, но был опущен из-за ограничений по времени, хотя были обнаружены спрайты Пиноккио, Джеппетто, Честного Джона и Гидеона.[93] В качестве компенсации этот мир появляется в Kingdom Hearts 3D: Dream Drop Distance, под названием «Рай шутника», с появлением версий мира снов: Пиноккио, Джимини Сверчка, Джеппетто, Клео, Монстро и Синей Феи.[93]

Отмененный сиквел

В середине 2000-х гг. Disneytoon Studios начал разработку сиквела Пиноккио. Роберт Рис был соавтором сценария фильма, в котором Пиноккио отправился в «странное путешествие» ради чего-то дорогого ему. «Это история, которая заставляет Пиноккио задаться вопросом, почему жизнь иногда кажется несправедливой», - сказал Рис.[94] Джон Лассетер отменен Пиноккио II вскоре после того, как был назначен главным креативным директором Анимационные студии Уолта Диснея в 2006 году.[95]

Адаптация к живому действию

В апреле 2015 года было объявлено, что Уолт Дисней Картинки разрабатывал длину функции адаптация к живому действию из Пиноккио, с участием Питер Хеджес написание сценария.[96] В мае 2017 г. Сэм Мендес вступил в переговоры, чтобы направить фильм, с Крис Вайц выступая в роли сценариста и продюсера.[97] В ноябре Мендес ушел с поста директора.[98]

К февралю 2018 г. Пол Кинг был объявлен режиссером, Эндрю Милано продюсировал с Вайцем и Джек Торн переписывая сценарий.[99] Было объявлено, что основные съемки будут проводиться в Англии и Италии начиная с 2019 года.[100] К ноябрю 2018 г. Том Хэнкс вступил в переговоры, чтобы изобразить Джеппетто.[101][102] В январе 2019 года Кинг ушел с поста директора по семейным и личным причинам.[103]

К октябрю 2019 г. Роберт Земекис вступил в переговоры, чтобы выступить в качестве директора проекта, со сценарием, написанным в соавторстве с Кингом, Вейцем и Саймон Фарнэби. Weitz и Milano по-прежнему подтверждены как производители.[104] В том же месяце сообщалось, что из-за меньших, чем ожидалось, кассовых сборов от Дамбо и Малефисента: хозяйка зла, Disney рассматривала возможность выпуска фильма исключительно через свой потоковый сервис, Дисней +.[105] К январю 2020 года было объявлено, что Земекис официально присоединился к проекту в качестве режиссера со сценарием, который он написал в соавторстве с Вайцем, что Джек Рэпке и Джеки Левин будут исполнительными продюсерами, и что фильм по-прежнему будет выходить на экраны.[106] Съемки фильма начнутся в конце 2020 года.[107] В августе 2020 года Том Хэнкс, постоянный сотрудник Земекиса, снова вступил в переговоры, чтобы сыграть Джеппетто.[108]

В других СМИ

В Глупая симфония Воскресный комикс опубликовал адаптацию Пиноккио с 24 декабря 1939 г. по 7 апреля 1940 г. Сценарии были написаны Меррил де Марис и нарисованный Хэнком Портером.[109]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Уильямс, Пэт; Денни, Джим (1 января 2010 г.). Как быть похожим на Уолта: запечатлевать волшебство Диснея каждый день своей жизни. Саймон и Шустер. п. 212. ISBN  978-0-7573-9446-1.
  2. ^ «Пиноккио: подробный обзор». Американский институт кино. Получено 12 апреля, 2014.
  3. ^ а б Барьер 1999, п. 266.
  4. ^ Грин, Стэнли (1999). Голливудские мюзиклы год за годом (2-е изд.). Хэл Леонард Корпорейшн. п. 91. ISBN  0-634-00765-3.
  5. ^ Коллоди, Карло. Приключения Пиноккио. Apple Книги. Глава 4.
  6. ^ «Полный список Национального реестра фильмов | Реестр фильмов | Национальный совет по сохранению фильмов | Программы в Библиотеке Конгресса | Библиотека Конгресса». Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия 20540 США. Получено 7 мая, 2020.
  7. ^ Макнари, Дэйв (8 апреля 2015 г.). «Дисней разрабатывает фильм« Пиноккио »в реальном времени». Разнообразие. Получено 14 июня, 2020.
  8. ^ а б c d Никаких условий: создание Пиноккио (Примечания для СМИ). Домашние развлечения студии Уолта Диснея. 2009 г.
  9. ^ а б Габлер 2006, п. 291.
  10. ^ Барьер 1999, п. 236.
  11. ^ а б c Барьер 1999, п. 237.
  12. ^ Габлер 1999, п. 294.
  13. ^ а б Барьер 1999, стр. 237–8.
  14. ^ Габлер 2006, п. 294.
  15. ^ Барьер 1999, п. 238.
  16. ^ Canemaker 2001, п. 137.
  17. ^ а б Габлер 2006, п. 306.
  18. ^ Барьер 2008, стр. 140–1.
  19. ^ а б Барьер 1999, п. 239.
  20. ^ а б Габлер 2006, п. 305.
  21. ^ Canemaker 2001 С. 99–101.
  22. ^ Барьер 1999, п. 240.
  23. ^ Габлер 2006, п. 304.
  24. ^ Рульманн, Уильям. "Клифф" Укелеле Айк "Эдвардс | Биография". Вся музыка. Получено 24 февраля, 2014.
  25. ^ «Альманах:» Пиноккио"". CBS News. 23 февраля 1940 г.. Получено 24 февраля, 2014.
  26. ^ Барьер 1999, стр. 267–8.
  27. ^ а б Барьер 1999, стр. 260–1.
  28. ^ Мориц 2004, п. 84.
  29. ^ Барьер 1999, п. 262.
  30. ^ а б "Пиноккио [RCA] - Оригинальный саундтрек | Песни, обзоры, кредиты, награды". Вся музыка. Получено 4 февраля, 2014.
  31. ^ а б c Робертс 2006, п. 134.
  32. ^ Букер 2010, п. 11.
  33. ^ Митчелл и Рид-Уолш, 2008 г., п. 48.
  34. ^ Пинский 2004, п. 28.
  35. ^ Honeyman 2013, п. 29.
  36. ^ Букер 2010 С. 11–12.
  37. ^ Сендак, Морис (7 октября 1988 г.). "Триумф Уолта Диснея - Искусство Пиноккио". Вашингтон Пост.
  38. ^ а б Бирбаум, Том (9 мая 1985 г.). «Дисней отправляется в убежище из-за своего« Пиноккио »HV». Разнообразие. п. 1.
  39. ^ «Disney Vid указывает 'Sword' на мартовский график релиза». Разнообразие. 29 января 1986 г. с. 10.
  40. ^ "Дисней выпускает видео" Пиноккио ". Чикаго Трибьюн. 12 июля 1985 г.. Получено 14 января, 2016.
  41. ^ Стивенс, Мэри (19 марта 1993 г.). "'Пиноккио - победитель по носу ». Чикаго Трибьюн. Получено 19 сентября, 2020.
  42. ^ «Пиноккио (Gold Classic Collection) [VHS]: Дики Джонс, Кристиан Руб, Мел Блан, Дон Броди, Уолтер Катлетт, Марион Дарлингтон, Фрэнки Дарро, Клифф Эдвардс, Чарльз Джудельс, Патрисия Пейдж, Эвелин Венейбл, Бен Шарпстин, Билл Робертс, Гамильтон Луск, Джек Кинни, Норман Фергюсон, Т. Хи, Уилфред Джексон, Аурелиус Батталья, Билл Пит: фильмы и телевидение ». Получено 4 февраля, 2014.
  43. ^ «Воображение на всю жизнь - Диснеевские титулы постоянно; домашнее видео Уолта Диснея представляет« Золотую классическую коллекцию »; анимационный шедевр каждый месяц в 2000 году» (Пресс-релиз). Бербанк, Калифорния: TheFreeLibrary.com. Деловой провод. 6 января 2000 г. Архивировано с оригинал 22 мая 2018 г.. Получено 19 сентября, 2020.
  44. ^ "Пиноккио - Золотая коллекция Диснея". Архивировано из оригинал 15 августа 2000 г.. Получено 19 сентября, 2020.
  45. ^ «Время уходит ... Четыре величайших классических мультфильма Диснея исчезают в Убежище». TheFreeLibrary.com (Пресс-релиз). Пресс-релиз Уолта Диснея. PR Newswire. 23 января 2002 г. Архивировано с оригинал 15 марта 2016 г.
  46. ^ "Дата выхода DVD Пиноккио 3 марта 2003 г." - через www.blu-ray.com.
  47. ^ "Pinocchio Blu-ray: платиновое издание к 70-летию". Blu-ray.com. Получено 4 февраля, 2014.
  48. ^ "Пиноккио: 70 лет - платиновое издание (DVD 1940)". DVD Империя. Получено 4 февраля, 2014.
  49. ^ "Пиноккио | Дисней фильмы". Disneydvd.disney.go.com. Архивировано из оригинал 6 марта 2012 г.. Получено 4 февраля, 2014.
  50. ^ Кнопп, ДжениЛинн (19 ноября 2016 г.). «D23: Пиноккио присоединится к коллекции подписей Уолта Диснея 10 января». Insidethemagic.net. Получено 19 ноября, 2016.
  51. ^ Oh My Disney Contributor (19 ноября 2016 г.). "РАЗРЫВ: ПИНОККИО ПРИСОЕДИНЯЕТСЯ К КОЛЛЕКЦИИ ПОДПИСЕЙ WALT DISNEY". Ohmy.disney.com. Получено 19 ноября, 2016.
  52. ^ Ньюджент, Фрэнк С. (8 февраля 1940 г.). «Обзор экрана; премьера« Пиноккио », долгожданного преемника« Белоснежки »Уолта Диснея, состоится в Центральном театре». Нью-Йорк Таймс. Получено 25 февраля, 2014.
  53. ^ «Кино: Новые картинки». Время. Vol. 35 нет. 9. 26 февраля 1940 г. С. 64, 66.. Получено 25 февраля, 2014.
  54. ^ "Рецензии на фильм: Буратино". Разнообразие. 31 января 1940 г. с. 14. Получено 16 сентября, 2020 - через Интернет-архив.
  55. ^ "'Пиноккио ': Обзор THR 1940 года ". Голливудский репортер. 23 февраля 1940 г.. Получено 16 сентября, 2020.
  56. ^ Барьер 1999 С. 269–73.
  57. ^ а б Томас 1994, п. 161.
  58. ^ Барьер 1999 С. 318, 602.
  59. ^ Барьер 1999, п. 272.
  60. ^ Барьер 1999 С. 269–73, 602.
  61. ^ «Сборы фильмов Ричарда Б. Джуэлла о РКО, 1929–51: Книга К. Дж. Тревлина: комментарий». Исторический журнал кино, радио и телевидения, том 14, выпуск 1, 1994 г.
  62. ^ "Пиноккио (1940) - Краткое изложение". Box Office Mojo. Получено 14 февраля, 2014.
  63. ^ Хантер, Стивен (25 июня 1992 г.). "'Возвращение Пиноккио Восстановленный отпечаток выглядит лучше оригинала ». Балтимор Сан. Получено 4 февраля, 2014.
  64. ^ Wasko 2001, п. 137.
  65. ^ «Обновленные чемпионаты по прокату фильмов за все время». Разнообразие. 9 января 1974 г. с. 23.
  66. ^ «Чемпионы мира по прокату фильмов». Разнообразие. 11 января 1983 г. с. 16.
  67. ^ а б c "Пиноккио". Box Office Mojo. Получено 20 декабря, 2019.
  68. ^ Харрис, Кэтрин (12 июня 1992 г.). «Нос для прибыли: релиз« Пиноккио »для проверки истинности теории продаж видео». Лос-Анджелес Таймс. Получено 19 сентября, 2020.
  69. ^ а б «Пиноккио (1940)». Гнилые помидоры. Получено 29 февраля, 2020.
  70. ^ «Пиноккио (1940)». Metacritic. Получено 3 апреля, 2020.
  71. ^ "Пиноккио - История фильмов Диснея". 4 августа 2003 г. Архивировано с оригинал 4 августа 2003 г.. Получено 24 февраля, 2014.
  72. ^ Мальтин, Леонард (1973). «Пиноккио». Фильмы Диснея. Нью-Йорк: Crown Publishers. п. 37. ISBN  978-0517177419.
  73. ^ «25 фильмов добавлены в национальный реестр». Нью-Йорк Таймс. 15 ноября 1994 г. с. C20. Получено 20 сентября, 2020.
  74. ^ Гиллиам, Терри (27 апреля 2001 г.). «Терри Гиллиам выбирает десять лучших анимационных фильмов всех времен». Хранитель. Получено 15 июня, 2015.
  75. ^ Корлисс, Ричард (21 июня 2011 г.). «Пиноккио | 25 лучших анимационных фильмов за всю историю». Время. Получено 4 февраля, 2014.
  76. ^ "10 лучших AFI". Американский институт кино. 17 июня 2008 г.. Получено 18 июня, 2008.
  77. ^ "Фильмы_Баллот_06" (PDF). Архивировано из оригинал (PDF) 26 марта 2017 г.. Получено 4 февраля, 2014.
  78. ^ «400 номинантов на 100 лет AFI ... 100 острых ощущений». Листология. Архивировано из оригинал 5 марта 2016 г.. Получено 4 февраля, 2014.
  79. ^ «100 лет AFI ... 100 героев и злодеев» (PDF). Американский институт кино. 20 июня 2007 г. Архивировано с оригинал (PDF) 23 июня 2017 г.. Получено 4 февраля, 2014.
  80. ^ «100 ЛЕТ AFI ... 100 ПЕСНЕЙ». Американский институт кино. 22 июня 2004 г.. Получено 4 февраля, 2014.
  81. ^ "100 лет AFI ... 100 ура" (PDF). Американский институт кино. 20 июня 2007 г. Архивировано с оригинал (PDF) 12 июня 2018 г.. Получено 4 февраля, 2014.
  82. ^ "100 лет AFI ... 100 цитат из фильмов" (PDF). Американский институт кино. 20 июня 2007 г. Архивировано с оригинал (PDF) 12 апреля 2019 г.. Получено 4 февраля, 2014.
  83. ^ "100 ЛЕТ МУЗЫКАЛЬНОЙ АФИ". Американский институт кино. 3 сентября 2006 г.. Получено 4 февраля, 2014.
  84. ^ «25 лучших мультфильмов Диснея». IGN. Получено 29 июня, 2018.
  85. ^ Бек 2005.
  86. ^ а б "Смелое путешествие Пиноккио | Аттракционы и аттракционы | Парк Диснейленда | Курорт Диснейленд". Disneyland.disney.go.com. 25 мая 1983 г.. Получено 4 февраля, 2014.
  87. ^ «Токийский Диснейленд». Tokyodisneyresort.co.jp. Архивировано из оригинал 19 августа 2008 г.. Получено 4 февраля, 2014.
  88. ^ "Поездки в Диснейленд в Париже | Путешествие Пиноккио". Parks.disneylandparis.co.uk. Получено 4 февраля, 2014.
  89. ^ а б "Дом Пиноккио | Парк развлечений Уолта Диснея". Disneyworld.disney.go.com. Получено 4 февраля, 2014.
  90. ^ а б Бланкеншип, Билл (1 декабря 2013 г.). «Дисней на льду возвращает Экспоцентру« 100 лет волшебства »». CJOnline.com. Получено 4 февраля, 2014.
  91. ^ «Пиноккио Диснея (Mega Drive): Amazon.co.uk: ПК и видеоигры». Amazon.co.uk. Получено 4 февраля, 2014.
  92. ^ а б "Джимини Крикет - Kingdom Hearts 3D Wiki Guide". IGN. 31 июля 2012 г.. Получено 4 февраля, 2014.
  93. ^ а б "Рай шутника (Рику) - Kingdom Hearts 3D Wiki Guide". IGN. 31 июля 2012 г.. Получено 25 февраля, 2014.
  94. ^ Армстронг, Джош (22 апреля 2013 г.). "Из Снежная королева к Пиноккио II: Анимационные приключения Роберта Риса в сценарии ". Анимированные просмотры. Получено 24 апреля, 2013.
  95. ^ «DisneyToon Studios будет реструктурирована и будет работать как отдельное подразделение в рамках Walt Disney Animation Studios» (Пресс-релиз). Студия Уолта Диснея. 22 июня 2007 г. Архивировано с оригинал 1 августа 2017 г.. Получено 25 февраля, 2014.
  96. ^ Флеминг-младший, Майк (8 апреля 2015 г.). "'Живое действие, вдохновленное Пиноккио, в работе Disney ». Крайний срок Голливуд.
  97. ^ Буш, Анита (22 мая 2017 г.). «Сэм Мендес в первых выступлениях режиссера« Пиноккио »из« Диснея »'". Крайний срок Голливуд.
  98. ^ Галуппо, Миа (13 ноября 2017 г.). «Сэм Мендес выходит из« Пиноккио »из« Диснея »'". Голливудский репортер.
  99. ^ Кит, Борис (20 февраля 2018 г.). "Дисней" Пиноккио "заручился поддержкой режиссера" Паддингтона ". Голливудский репортер.
  100. ^ Медина, Джозеф Джаммер (21 августа 2018 г.). «Сценарист Диснея« Пиноккио »Крис Вейц говорит, что они все еще разрабатывают сценарий (эксклюзив)». LRM онлайн. Получено 21 августа, 2018.
  101. ^ Когган, Деван (29 ноября 2018 г.). «Том Хэнкс в начале переговоров о роли Джеппетто в« Пиноккио »Диснея». Entertainment Weekly. Получено 1 декабря, 2018.
  102. ^ «Эксклюзив: Том Хэнкс хочет сыграть Джеппетто в диснеевском фильме« Пиноккио »». Коллайдер. 29 ноября 2018.
  103. ^ "Дисней" Пиноккио "потерял режиссера" Паддингтона "". Комикс. 13 января 2019 г.,. Получено 15 января, 2019.
  104. ^ «Роберт Земекис в разговоре о постановке прямого эфира« Пиноккио »для Disney (ЭКСКЛЮЗИВ)». Разнообразие. 18 октября 2019.
  105. ^ «Ремейк« Пиноккио »от Disney в прямом эфире может стать движением для Disney +». DisInsider. 29 октября 2019.
  106. ^ Д'Алессандро, Энтони (24 января 2020 г.). «Роберт Земекис заключает сделку по созданию сценария и соавтора сценария« Пиноккио »Диснея.'". Крайний срок Голливуд.
  107. ^ «Роберт Земекис закрывает сделку по созданию ремейка« Пиноккио »от Диснея». DisInsider. 24 января 2020.
  108. ^ Кролл, Джастин (5 августа 2020 г.). «Дисней присматривается к Тому Хэнксу, чтобы сыграть Джеппетто в Роберте Земекисе» Пиноккио'". Крайний срок Голливуд. Получено 5 августа, 2020.
  109. ^ Карп, Хьюби; Грант, Боб; Де Марис, Меррилл; Taliaferro, Al; Портер, Хэнк (2018). Глупые симфонии: Полная классика Диснея, том 3. Сан-Диего: IDW Publishing. ISBN  978-1631409882.

Библиография

внешняя ссылка