Виллем Менгельберг - Willem Mengelberg

Виллем Менгельберг
ВиллемМенгельберг1905.jpg
Родившийся
Джозеф Виллем Менгельберг

28 марта 1871 г.
Утрехт, Нидерланды
Умер21 марта 1951 г. (79 лет)
Зуорт, отправлено, Швейцария
Род занятийДирижер
Активные годы1891–1945
Музыкальная карьера
ЖанрыКлассический
Связанные актыНациональный радио оркестр Румынии
Концертгебау
Лондонский симфонический оркестр
Нью-Йоркский филармонический оркестр

Джозеф Виллем Менгельберг (28 марта 1871 - 21 марта 1951) был голландцем дирижер, известный своими выступлениями Бетховен, Брамс, Малер и Штраус с Концертгебау оркестр.

биография

Менгельберг был четвертым из пятнадцати детей родителей немецкого происхождения в г. Утрехт, Нидерланды. Его отец был известным голландско-немецким скульптором. Фридрих Вильгельм Менгельберг. После учебы в Утрехте у композитора и дирижера. Ричард Хол, композитор Антон Аверкамп (1861–1934) и скрипач Анри Вильгельм Петри (1856–1914), он продолжал изучать фортепиано и композицию в Кёльн консерватория (ныне Hochschule für Musik Köln ), где его главными учителями были Франц Вюлльнер, Исидор Сейсс и Адольф Йенсен.

В 1891 году, когда ему было 20 лет, он был избран генеральным музыкальным директором города Люцерн, Швейцария.[1] где он дирижировал оркестром и хором, руководил музыкальной школой, преподавал уроки игры на фортепиано и продолжал сочинять.

Четыре года спустя, в 1895 году, когда ему было 24 года, Менгельберг был назначен главным дирижером Концертгебау оркестр, занимал эту должность до 1945 года.

На этом посту Менгельбергу предстояло представить ряд шедевров. Например, в 1898 г. Рихард Штраус посвятил свое тональное стихотворение Эйн Хелденлебен Менгельбергу и оркестру Концертгебау, рассказав журналистам, что он «наконец-то нашел оркестр, способный играть все отрывки, так что ему больше не нужно было смущаться при написании трудностей». Среди других примечательных премьер были премьеры 29 марта 1939 года, когда Менгельберг дирижировал премьерой Скрипичного концерта No. 2 автор Бела Барток со скрипачом Золтан Секели, а 23 ноября 1939 года состоялась премьера Вариации Павлина из Золтан Кодай.

Менгельберг основал давнюю традицию Малера Концертгебау. Он встретил и подружился Густав Малер в 1902 г. и пригласил Малера провести свой Третья симфония в Амстердаме в 1903 году, а 23 октября 1904 года Малер возглавил оркестр в своей Четвертая симфония дважды в одном концерте, не работая над программой. Малер написал жене Альма Малер что эта программная идея (предположительно, Менгельберга) была «гениальным ходом». Малер регулярно посещал Нидерланды, чтобы представить свои работы голландской публике, в том числе и его Первый, Пятый, и Седьмой Симфонии, а также Das Klagende Lied и Kindertotenlieder. Малер редактировал некоторые из своих симфоний, репетируя их с оркестром Концертгебау, чтобы они звучали лучше для акустика Концертгебау. Возможно, это одна из причин того, что этот концертный зал и его оркестр известны своими традициями Малера. В 1920 году Менгельберг учредил фестиваль Малера, на котором вся музыка композитора была исполнена в девяти концертах.[2]

Менгельберг также основал в 1899 году ежегодную традицию Концертгебау исполнять Страсти по Матфею из Иоганн Себастьян Бах на Вербное воскресенье.

Одна критика влияния Менгельберга на голландскую музыкальную жизнь, наиболее четко сформулированная композитором Виллем Пейпер, заключалось в том, что Менгельберг не особо защищал голландских композиторов во время своего пребывания в Концертгебау, особенно после 1920 года.[3]

Менгельберг с Нью-Йорк Таймс

Менгельберг был музыкальным руководителем Нью-Йоркский филармонический оркестр с 1922 по 1928 год. С января 1926 года он делил подиум с Артуро Тосканини; Биограф Тосканини Харви Сакс задокументировал, что Менгельберг и Тосканини конфликтовали из-за интерпретации музыки и даже репетиционных методов, создавая раскол среди музыкантов, что в конечном итоге привело к тому, что Менгельберг покинул оркестр. Менгельберг сделал серию записей с филармонией для обоих Виктор Говорящая Машина Компания и Brunswick Records, включая электрическую запись Рихарда Штрауса 1928 года. Эйн Хелденлебен который позже был переиздан на LP и CD. Одной из его первых электрических записей для Виктора был набор из двух дисков, посвященный Победный бал к Эрнест Шеллинг.

В 1933 году Менгельберг вызвал негативную огласку во время так называемого «Менгельбергского кризиса». Менгельберг переехал в Швейцарию, чтобы избежать высоких налоговых ставок в стране.[4]:59

Менгельберг был описан Фред Голдбек как «идеальный диктатор / дирижер, Наполеон оркестра»;[5] Алан Сандерс пишет: «Его отношение к оркестру было автократическим. В последующие годы его поведение стало экстремальным, и есть необычные истории оскорбительных словесных разговоров между ним и его музыкантами на репетициях».[6] Берта Гейссмар записывает случай в 1938 году, когда Менгельберг репетировал Лондонский филармонический оркестр в Vorspiel und Liebestod из Тристан и он читал им мучительные лекции, как будто они никогда раньше не видели музыки.[7]

Наиболее противоречивый аспект биографии Менгельберга сосредоточен на его действиях и поведении в годы нацистской оккупации Нидерландов между 1940 и 1945 годами. Его биограф Фриц Цварт пишет (для Radio Nederland) об "интервью, которое Менгельберг дал агентству" Völkische Beobachter, немецкая нацистская газета ... Суть ее заключалась в том, что, узнав о капитуляции Голландии перед немецкими захватчиками 10 мая 1940 года, он принес тост с бокалом шампанского [и] также рассказал о закрытии между Нидерландами и Германией существует связь ». Цварт также отмечает, что Менгельберг проводил войну в Германии и в оккупированных немцами странах на протяжении всей войны, и был сфотографирован в компании нацистов, таких как Артур Зейсс-Инкварт.[8]

Менгельберг (слева) с Рейхскомиссар Зейсс-Инкварт (1942)

Объяснения варьировались от политической наивности в целом до общей «слепой зоны» для критики чего-либо немецкого, учитывая его собственное происхождение. После войны, в 1945 году, Музыкальный совет Нидерландов запретил ему пожизненно дирижировать в Нидерландах; в 1947 году, после апелляции его адвокатов, Совет сократил срок его запрета до шести лет, хотя также в 1947 году королева Вильгельмина отозвала его Золотую медаль почета.[9] Несмотря на это, он продолжал получать пенсию от оркестра до 1949 года, когда его отменил городской совет Амстердама.[10] Менгельберг отступил в изгнании в Зуорт, Отправлено, Швейцария, где он оставался до своей смерти в 1951 году, всего за два месяца до истечения срока его изгнания.

Виллем Менгельберг приходился дядей музыковеду и композитору. Рудольф Менгельберг и дирижера, композитора и критика Карел Менгельберг, который сам был отцом пианиста-импровизатора и композитора Миша Менгельберг.

Стиль исполнения

Менгельберг (1919)

В Словарь музыки и музыкантов New Grove (1980) запись о Менгельберге описывает его как «солдафон, пристрастившийся к дотошным и многословным репетициям»;[11] в нем также отмечается, что он, не колеблясь, сделал то, что назвал изменения к партитуре композитора, когда он чувствовал, что это поможет ясности.

Записи Менгельберга с оркестром Концертгебау отмечены частым использованием необычно выдающегося портаменто, скольжение левых пальцев струнных исполнителей с одной ноты на другую. Ученый Роберт Филип показал, что записи Менгельберга с другими оркестрами не показывают этого портаменто, и что «необычный подход к портаменто ... был стилистической чертой, которую он разработал с [Концертгебау] в течение длительного периода репетиций, и что этот стиль нельзя было передать другим оркестрам, когда Менгельберг посетил их » [12] Филип также отмечает, что это портаменто требовало, чтобы струны использовали единообразную аппликатуру, предписанную Менгельбергом, и что это также было необычно для того времени, когда большая часть оркестровой аппликатуры была, как правило, «свободной», когда разные игроки перебирали отрывок по-разному. Портаменто с произвольным смычком звучало легче, чем то, что мы слышим в записях Менгельберга, поскольку не все исполнители играли на одних и тех же нотах. Филип упоминает записи Венская филармония под Бруно Вальтер как примеры этого стиля.

Кроме того, Менгельберг использовал колебания темпа, которые были экстремальными даже в эпоху, когда колебания темпа были более распространены, чем в современной практике. Поклонники Менгельберга ценят его изменения темпа, но недоброжелатели их критикуют. Например, музыковед и теоретик музыки Вальтер Фриш утверждал, что «в выступлениях Брамса, записанных Виллемом Менгельбергом, колебания темпа слишком часто имеют тенденцию затемнять более широкую форму отрывка или движения». Фриш утверждает, что это затемнение структуры не является результатом колебаний темпа двух проводников, которыми он восхищается, которые также часто использовали изменение темпа, Вильгельм Фуртвенглер и Герман Абендрот [13]

Записанное наследие

Менгельберг сделал коммерческие записи в США с Нью-Йоркским филармоническим оркестром для Виктор (1922–30) и Brunswick (1926-27). В Амстердаме с оркестром Концертгебау он сделал серию пластинок, выпущенных в разных странах на Колумбия и Одеон лейблы (1926–32), а также две работы, записанные для голландского отделения Декка в 1935 г. Менгельберг записал с оркестром Концертгебау и Берлинская филармония за Telefunken (1937–42). После его смерти Philips выпустила записи живых выступлений, записанные голландскими радиослужбами, и они были переизданы Decca.

В дополнение к его записям Рихард Штраус с Эйн Хелденлебен и Дон Жуан, Менгельберг оставил диски симфоний Бетховен, Чайковский и Брамс, Бах с Страсти по Матфею, Густав Малер Симфония No. 4 и Адажиетто из Симфония No. 5.

Его наиболее характерные выступления отмечены огромной выразительностью и свободой темпа, возможно, наиболее примечательными в его записи Четвертой симфонии Малера, но определенно присутствующими в вышеупомянутом. Страсти по Матфею а также другие выступления. Эти качества, разделяемые (возможно, в меньшей степени) лишь некоторыми другими дирижерами эпохи звукозаписи, такими как Вильгельм Фуртвенглер и Леонард Бернстайн сделать большую часть его работ необычно противоречивой среди слушателей классической музыки; записи, которые большинство обычных слушателей считают неслушаемыми, будут приветствоваться другими как одна из величайших записей, когда-либо сделанных.[нужна цитата ]

Многие из его записанных выступлений, в том числе некоторые живые концерты в Амстердаме во время Второй мировой войны, были переизданы на пластинках и компакт-дисках. Хотя он был известен своими записями немецкого репертуара, Capitol Records выпустил мощную запись с почти высокой точностью воспроизведения Сезар Франк с Симфония ре минор, записанный в 1940-х гг. Telefunken с оркестром Концертгебау.

Из-за шестилетнего запрета правительства Нидерландов на дирижерскую деятельность Менгельберга, он больше не делал записей после 1945 года. Некоторые из его выступлений в Амстердаме были записаны на новаторский немецкий магнитофон. Магнитофон, что привело к необычно высокой точности для того времени.

Сохранились звуковые фильмы Менгельберга, дирижировавшего оркестром Концертгебау во время живых концертов в Амстердаме; среди них - исполнение 1931 года Вебер с Оберон увертюра. Его запись 1939 года Баха Страсти по Матфею, хотя и не снятый на пленку, был создан с помощью оптической системы Philips, которая использовала пленку в качестве носителя записи (только для звука).[14]

Рекомендации

  1. ^ Калиш, Альфред (1 июля 1912 г.). "Виллем Менгельберг". Музыкальные времена. Музыкальные времена, Vol. 53, № 833. 53 (833): 433–435. Дои:10.2307/906886. JSTOR  906886.
  2. ^ Крайтон, Рональд (1980). «Виллем Менгельберг». Словарь музыки и музыкантов New Grove.
  3. ^ Хугерверф, Франк В. (июль 1976 г.). «Виллем Пейпер - голландский националист». The Musical Quarterly. 62 (3): 358–373. Дои:10,1093 / кв.м / LXII.3.358.
  4. ^ Гейссмар, Берта (1946). Два мира музыки. Нью-Йорк: Creative Age Press, Inc.
  5. ^ примечания к WILLEM MENGELBERG Archives inédites III, TAHRA TAH 420-421
  6. ^ Алан Сандерс, «Эдуард ван Бейнум: высокая точность воспроизведения в концертном зале», примечания к EMI 5 756941, 2003 г.
  7. ^ Берта Гейссмар (1944), Дубинка и сапог, стр 321
  8. ^ Фриц Цварт, "Виллем Менгельберг Live", примечания к коробке Q Disc 97016
  9. ^ Фриц Цварт, "Виллем Менгельберг Live", примечания к коробке Q Disc 97016
  10. ^ "Смиренно кланяюсь". Время. 28 февраля 1949 г.. Получено 1 июня 2007.
  11. ^ Иегуди Менухин также прокомментировал многословие Менгельберга на репетиции (Иегуди Менухин, Незаконченное путешествие, 1977, с. 150)
  12. ^ Филипп, Роберт (1992). Ранние записи и музыкальный стиль: изменение вкусов в инструментальном исполнении, 1900-1950 гг.. Издательство Кембриджского университета. стр.197. ISBN  0521235286.
  13. ^ Масгрейв, Майкл; Шерман, Бернард, ред. (2003). В поисках Первой симфонии Брамса: Штайнбах, традиция Майнингена и записи Германа Абендрота в. Издательство Кембриджского университета. п. 245. ISBN  0521652731.
  14. ^ Виллем МЕНГЕЛЬБЕРГ, Баховский собор Святого МАТФЕЯ / Страсти по Матфею и система оптической записи Philips Miller

дальнейшее чтение

  • Цварт, Фриц, Дирижер Виллем Менгельберг (1871-1951 гг.): Признан и обвинен, Амстердам: Издательство Амстердамского университета, 2019.

внешняя ссылка