Политемпо - Polytempo

Период, термин политемпо или политемпический используется для описания Музыка в котором два или более темп происходят одновременно.[1]

В западном мире практика политемпической музыки уходит корнями в музыкальную теорию Генри Коуэлл,[2] и ранние практики Чарльз Айвз. Позже композитор Эллиот Картер, в пятидесятые годы начал полиметрические эксперименты в своем струнные квартеты это неизбежно привело к политемпическому поведению нескольких конкурирующих линий на разных скоростях поверхности. Примерно в то же время композитор Генри Брант расширил Вопрос без ответа создать пространственную музыку, в которой целые ансамбли, разделенные огромным расстоянием, играют в разных одновременных темпах.

Некоторые виды Африканский барабанщик демонстрируют это явление.[нужна цитата ]

Современные композиторы используют политемпи как композиционную стратегию для создания полной и полной независимости линии в полифонический Музыка. Композиторы, такие как Конлон Нанкарроу, Дэвид А. Джаффе, Евгений Костицын, Кайл Ганн, Кеннет Йонссон, Джон Арриго-Нельсон, Брайан Фернейхау, Карлхайнц Штокхаузен, Фрэнк Заппа, и Питер Тогерсен использовали различные методы для достижения политемпических эффектов в своей музыке.

Политемпическая музыка также напоминает ритмические практики некоторых композиторов эпохи Возрождения и средневековья (см. гемиола ).

Разновременная музыка

Разновременная музыка состоит из звуковых потоков, которые имеют разные внутренние темп или пульс скорость, например одна часть на 115 уд / мин и 105 ударов в минуту одновременно. Многоступенчатая музыка впервые прозвучала у американо-мексиканского композитора. Конлон Нанкарроу работа, открытая венгерским Дьёрдь Лигети,[требуется дальнейшее объяснение ] который взял на себя задачу выдвинуть на первый план музыку Нанкарроу.

Чтобы преодолеть ограничения, налагаемые человеком-исполнителем при воспроизведении многотемпоральной партитуры, Нанкарроу использовал два модифицированных пианино, пробивая рулоны вручную. Одна из немногих записей этого композитора находится в "Верго"Этюды для фортепиано ". Идея была предложена Яннис Ксенакис в начале семидесятых и совсем недавно итальянским композитором Валерио Кампорини Фаджони [3]с использованием синтетических и программных устройств.

Подобная техника, с похожими друг на друга темпами фазировка ритма - техника, представленная Стив Райх и используется особенно в минималист и пост-минималистский Музыка.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Сборники статей; Грещак, Джон
  2. ^ Генри Коуэлл, при участии Дэвида Николлса, Новые музыкальные ресурсы,[страница нужна ], Cambridge University Press, 1996 (оригинальный текст Генри Коуэлла опубликован в 1930 году), ISBN  978-0-521-49974-3
  3. ^ Валерио Кампорини Ф., Многоступенчатые дизайны, (Линия)