За кадром - Offscreen

Условия закадровый, вне камеры, и за кулисами относятся к вымышленным событиям в театр, телевидение, или же фильм которые не видны на сцена или в Рамка, но их просто слышит аудитория или описывают (или подразумевают) персонажи или рассказчик.[1] Закадровый экшен часто оставляет многое для воображения зрителей. Как повествовательный режим и стилистический прием, он может быть использован для ряда драматических эффектов. Его также можно использовать для экономии времени при повествовании, чтобы обойти технические или финансовые ограничения производства, или встретить рейтинг контента стандарты.

Использует

В древнегреческая драма, события часто рассказывались публике рассказчиком, а не изображались на сцене.[2] За кадром закадровый голос повествование продолжает оставаться распространенным инструментом авторитетной передачи информации.[3]

Чарли Чаплин использовал закадровый экшн с юмористическим эффектом. В Ребенок (1921), его персонаж Бродяга спрашивают имя его ребенка. Он быстро ныряет в ближайшее здание, появляется через несколько секунд, разглаживая одеяла ребенка, и объявляет: «Джон». Подразумевается, что он даже не определил пол ребенка, не говоря уже о том, чтобы дать ему имя до этого момента.[4] В Огни города (1931), Бродяга Чаплина готовится к боксерскому поединку. Он задает другому боксеру вопрос, о котором не знают зрители, затем следует за ним за кадром, предположительно ища ванную комнату. Однако через несколько секунд он возвращается и просит мужчину помочь ему снять боксерские перчатки. Позже выяснилось, что он просто искал фонтанчик.[4] В удаленной сцене в Плечи (1918), персонаж Чаплина ругается оскорбительной женой, которую никогда не видели на камеру; ее присутствие просто подразумевается предметами домашнего обихода, брошенными в сторону Чаплина.[4]

в ужастик жанра, размещение действия за кулисами или за кадром часто служит для усиления драматической силы сцены. В Гран Гиньоль театр в Париже широко использовал эту технику; в 1901 году Au tėlėphone, насилие проявляется при отключении телефонной связи.[2] В 1931 г. Дракула, директор Тод Браунинг использует закадровое действие, чтобы не показывать сцены убийства, и скрывает действия Дракулы, поднимающегося из могилы. Пока это служило для встречи Код производства кинофильмов В соответствии со стандартами, в соответствии с которыми «жестокие убийства не следует показывать подробно», закадровый экшен Браунинга также поддерживает мрачное настроение фильма.[2] Выбор того, что будет показано публике вместо пропущенного действия, также может способствовать возникновению чувства ужаса благодаря своей символической ценности. В Доктор Джекил и мистер Хайд (1931), во время убийства Айви Пирсон, режиссера Рубен Мамулян фокусирует камеру на статуэтке Психея, возрожденная поцелуем Купидона, который выступает в роли ироничного комментария к действию.[2]

Действие вне экрана также можно использовать, когда сцена в противном случае потребовала бы затрат костюмы или же макияж, мириться, наборы, локации, или же спецэффекты представить убедительно.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Крун, Ричард В. (30 марта 2010 г.). A / V A to Z: Энциклопедический словарь медиа, развлечений и других аудиовизуальных терминов. Макфарланд. п. 465. ISBN  9780786457403. Получено 5 июля 2019.
  2. ^ а б c d Тоулсон, Джон (12 сентября 2016 г.). Поворот к ужасам в американских фильмах ужасов, 1931-1936 гг.. Макфарланд. С. 171–172. ISBN  9781476626390. Получено 5 июля 2019.
  3. ^ Рейнер, Филип; Уолл, Питер; Крюгер, Стивен (2001). Медиа-исследования: важное введение. Психология Press. п. 51. ISBN  9780415236102. Получено 15 июля 2019.
  4. ^ а б c Фавелл, Джон (17 сентября 2014 г.). Суть Чаплина: стиль, ритм и грация мастера. Макфарланд. п. 89. ISBN  9781476617435. Получено 5 июля 2019.

дальнейшее чтение