Правила финансового интереса и синдикации - Financial Interest and Syndication Rules

В Правила финансового интереса и синдикации, широко известный как плавник правил, были набором правил, наложенных Федеральная комиссия связи в Соединенные Штаты в 1970 году. FCC стремилась предотвратить Телевизионные сети Большой тройки от монополизации вещательного ландшафта, не позволяя им владеть какими-либо программами, в которых они транслировались ПРАЙМ-тайм.[1] Правила также запрещали сетям выходить в эфир синдицированное программирование у них была финансовая заинтересованность.

Правила изменили властные отношения между сетями и телевизионные продюсеры, которым часто приходилось соглашаться на непомерную прибыль, чтобы транслировать свои шоу. Некоторые утверждают, что эти правила привели к золотой эре независимого телевизионного производства такими компаниями, как МТМ Предприятия (Шоу Мэри Тайлер Мур ) и Норман Лир с Тандем Продакшнс (Все в семье ).[2] Другие утверждают, что правила значительно усложнили работу независимых телевизионных производственных компаний, потому что более мелкие компании никогда не могли позволить себе необходимое дефицитное финансирование, если они не получили сетевой помощи.[3] Правила также привели к уничтожение множества старых телевизионных лент в 1970-е годы; то, что не могло быть продано или отдано независимому синдикатору, было выброшено или переработано для восстановления содержания серебра.[4]

Спорный с самого начала, правило плавника было немного ослаблено в течение 1980-х.[5] После серьезных изменений в телевизионном ландшафте, таких как рост Лиса сеть и кабельное телевидение, Правила финансового интереса и синдикации были полностью отменены в 1993 году.[6]

Именно отмена Fin-Syn в конечном итоге сделала новые вещательные сети, такие как UPN и ВБ финансово интересны для своих вертикально интегрированных родительских медиа-конгломератов Paramount Pictures (Viacom ) и Time Warner, соответственно.

В среднем количество передач, транслировавшихся в прайм-тайм тремя основными сетями (CBS, NBC и ABC ) за сезон варьировалось от 63 до 75 шоу в период с 1987-88 по 2001-02 сезоны. В сезоне 1987-88 годов из 66 вышедших в прайм-тайм шоу не было таких шоу, в которых телекомпания выступала в роли продюсера или сопродюсера. Это число неуклонно росло до такой степени, что в течение сезона 1992-93 гг. Было проведено около шести шоу из 67 шоу, произведенных или совместно произведенных сетью; однако в результате отмены правил фин-синов в следующем году это число подскочило до 11, в то время как общее количество шоу едва достигло 73. В сезоне 2001-02 годов это число выросло до 20 шоу, которые были произведены сетью. - изменение от 0% до 9%, до 15% и оттуда до 20% - за два десятилетия.[7]

Сегодня каждая из пяти основных сетей имеет дочернюю компанию по синдицированию:

Тесно связанный с fin-syn, Правило доступа в прайм-тайм стремились укрепить местных и независимых производителей, предотвращая филиалы от трансляции сетевых программ в ранние вечерние часы. Это правило было отменено 30 августа 1996 года. Тем не менее, этот период остается в основном невостребованным сетями из-за успеха синдицированных программ, таких как Развлечения сегодня вечером и Колесо фортуны.

Финансирование дефицита

До введения правил Fin-Syn сети получали больший контроль и меньший риск за счет принуждения производственные компании финансировать свои программы за счет дефицита, одновременно требуя при этом процент от доходов от синдикации.[нужна цитата ] Финансирование дефицита это договоренность, при которой сеть платит студии, которая делает шоу плата за лицензию в обмен на право транслировать программу. Лицензионный сбор предоставляется в обмен на право показывать серию несколько раз (в качестве первого показа и повторить эпизод), и не покрывает полную стоимость производства. Студия остается владельцем шоу. До того, как были установлены правила Fin-Syn, сети начали практиковать «участие в прибыли». Благодаря этому они получили больший контроль и избежали рисков, вынудив производственные компании финансировать свои программы за счет дефицита средств. Такая практика привела к финансовым затруднениям нескольких производственных компаний. Больше всего пострадали независимые продюсеры и продюсеры, не подписавшие контракт с крупными работающими студиями, поскольку большая часть прибыли шла в сети. Автор Аманда Д. Лотц объясняет в своей книге Телевидение будет революционным что к середине 1960-х годов сети получали до 91% доходов от программирования за счет участия в прибыли. Именно тогда в 1970-х годах вмешалось правительство и приняло правила о плавниках.[8]

Финансирование дефицита минимизировало существенные риски и затраты на разработку программ для сетей, в то же время предоставляя студиям значительные преимущества. В успешных случаях студия получает большую прибыль от своих инвестиций, когда перепродает шоу в сочетании с окнами синдицирования, потому что продажи обеспечивают почти чистую прибыль: в программу обычно не включается дополнительная работа, и сеть не получает никакой оплаты. .[нужна цитата ] Однако, если шоу отменяется сетью до того, как будет выпущено достаточно серий для синдицированного, или если ни один из покупателей синдикации не захочет шоу, продюсерская компания должна покрыть разницу между стоимостью производства и первоначальной лицензионной платой, которая теперь может составлять миллионы долларов за каждый сезон.[9]

По состоянию на 2004 год, наиболее реалити-шоу продюсеры считают, что дефицитное финансирование никогда не будет финансово жизнеспособным, потому что подавляющее большинство компаний по производству реалити-шоу слишком малы, чтобы ждать достаточно долго, чтобы получить большую отдачу (и, поскольку большинство реалити-шоу имеют относительно низкие результаты в повторных показах, такая отдача с меньшей вероятностью все равно материализоваться). Вместо синдицирования продюсеры покрывают пробелы между лицензионными сборами и растущими производственными затратами, продавая форматы шоу за границу и развивая комплексные маркетинговые сделки с рекламодателями.[10][11]

Изменения правил

Правила Fin-Syn создали два четко определенных периода, которые можно рассматривать как характеристики многоканальный переход. Первый; рост независимых студий, которые обеспечили конкурентную среду. Второй; Компания Уолта Диснея, Viacom, News Corporation и Time Warner сделали покупки, которые объединили студии и сети для создания новых типов корпоративных структур.

В период с 1970-х до середины 1990-х правила fin-syn нарушили несколько норм сетевой эры, которые создавали программирование задолго до внесения изменений в многоканальный переход. Это также привело к созданию подвижной конкурентной среды между сетью и студиями, однако это длилось недолго.

В 1983 году Федеральная комиссия по связи получила от сетей требование отменить правила для плавников. В 1991 году они официально материализовались, и комиссары агентства проголосовали за отмену правил в 1993 году. После того, как правила были отменены, сети начали заполнять свои расписания новыми шоу, приобретенными у студий, принадлежащих сети.

На протяжении всего этого у аудитории появилось больше возможностей выбора и контроля над вариантами развлечений, и на сети оказали давление, чтобы они предлагали меньше повторов, чтобы удерживать внимание зрителей, что привело к созданию программ.[12]

Рекомендации

  1. ^ Д. Крото; У. Хойнс (2006). Медиа-бизнес: корпоративные СМИ и общественные интересы. Таузенд-Оукс, Калифорния: Pine Forge Press. п. 85.
  2. ^ Аманда Д. Лотц (2007). Телевидение будет революционным. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Нью-Йоркского университета. С. 85–86.
  3. ^ Мэтью Макаллистер. «ПРАВИЛА ФИНАНСОВОГО ИНТЕРЕСА И СИНДИКАЦИИ». Музей радиовещания. (мертвая ссылка)
  4. ^ Маркс, Энди (2 марта 2013 г.). "В тот день, когда мы с дедом Граучо спасли You Bet Your Life". BoingBoing.net. Получено 11 января, 2019.
  5. ^ Д. Крото; У. Хойнс (2006). Медиа-бизнес: корпоративные СМИ и общественные интересы. Таузенд-Оукс, Калифорния: Pine Forge Press. п. 91.
  6. ^ Д. Крото; У. Хойнс (2006). Медиа-бизнес: корпоративные СМИ и общественные интересы. Таузенд-Оукс, Калифорния: Pine Forge Press. С. 100–101.
  7. ^ Аллен Дж. Скотт (2005). О Голливуде: место, индустрия. Принстон, Нью-Джерси: Издательство Принстонского университета. п. 66. ISBN  978-0-691-11683-9.
  8. ^ Аманда Д. Лотц (2007). Телевидение будет революционным. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Нью-Йоркского университета. п. 85.
  9. ^ Аманда Д. Лотц (2007). Телевидение будет революционным. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Нью-Йоркского университета. С. 83–85.
  10. ^ Кристофер Лизотта (2004). Реальность переработана для Prime. Телевизионная неделя. 23. С. 40–41.
  11. ^ Аманда Д. Лотц (2007). Телевидение будет революционным. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Нью-Йоркского университета.
  12. ^ Аманда Д. Лотц (2007). Телевидение будет революционным. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Нью-Йоркского университета. С. 86–90.