Dynagroove - Dynagroove

Не путать с Dynaflex, Торговая марка RCA за их легкие, тонкие виниловые пластинки.

Dynagroove это процесс записи, введенный в 1963 г. RCA Victor который впервые использовал аналоговые компьютеры для изменения звукового сигнала, используемого для производить мастер-диски за LP. Намерение состояло в том, чтобы повысить бас на тихих проходах и уменьшить нагрузку на высокочастотное отслеживание (искажение) для менее податливых, «шаровых» или сферических наконечников картриджи воспроизведения потом в употреблении. При усилении низких частот требования к трассировке можно частично снизить за счет уменьшения уровней записи, иногда дополняемых пиковым сжатием. Эта добавленная верхняя граница разрешена выборочно предыскажение некоторых отрывков для большей воспринимаемой (психологической) яркости записи в целом. Как и любой компандер, сам программный материал изменил реакцию обрабатывающей его электроники Dynagroove. Но, поскольку изменений было несколько (бас, тройной, динамический диапазон ) и алгоритмический (пороги, прирост кривые), RCA справедливо называл аналоговое устройство компьютером.

RCA утверждала, что эффект Dynagroove добавлял яркости и ясности, реалистичного присутствия, насыщенного тона и практически исключал поверхностный шум и внутренняя деформация канавки. Кроме того, записи Dynagroove были освоены на RCA. магнитная лента. Ганс Х. Фантел (который написал аннотации к первым релизам Dynagroove) резюмировал это так: «[Dynagroove] добавляет, на мой взгляд, замечательную степень музыкального реализма. Техника остроумна и сложна, но ее проверка проста: ухо это подтверждает! "

Этот процесс не был хорошо воспринят некоторыми комментаторами отрасли, многие звукоинженеры того времени называли Dynagroove «Grindagroove». Dynagroove также подвергся резкой критике со стороны Годдард Либерсон конкурирующего лейбла Columbia Records, который назвал это «в шаге от точного воспроизведения перформанса художника»; и Гарри Пирсон, основатель Абсолютный звук, который назвал его «Dynagroove, за этот деревянный звук». Еще одним заметным недоброжелателем Dynagroove был Дж. Гордон Холт, основатель Стереофил журнала, который в декабре 1964 года написал крайне неблагоприятную статью под названием «Долой Dynagroove!» Холт, известный звукорежиссер и писатель 1960-х и 1970-х годов, назвал Dynagroove «предыскажением» в процессе мастеринга, из-за которого записи звучали хуже, если бы они воспроизводились на высококачественных фонокорректорах.

Холт был технически прав, поскольку процесс Dynagroove использовал компенсация за отслеживание, который предварительно искажал канавку записи, чтобы нейтрализовать искажение, возникающее при воспроизведении с помощью конической стилус для фонографа, который не мог точно отследить канавку записи на высоких частотах, особенно во внутренних канавках LP. Процесс хорошо работал при воспроизведении с помощью конического стилуса, типичного для большинства картриджей для фонографов примерно до 1964 года. Однако, если воспроизводить пластинку Dynagroove стилусом эллиптической формы, это предварительное искажение становится слышимым. В течение десятилетия 1960-х в высококачественных картриджах для воспроизведения все чаще использовались эллиптические щупы. Эта разработка сделала компенсацию трассировки устаревшей примерно к 1970 году, и RCA незаметно прекратила использование этой техники.

Другой метод, использованный с Dynagroove, был динамический эквалайзер, которые меняли тональное качество записи в зависимости от громкости звука. Громкие пассажи воспроизводились с небольшим изменением тона, но более мягкие пассажи усиливали низкие и высокие частоты. Гарри Олсон, главный инженер RCA, выступал за использование динамической эквализации по двум причинам: этот процесс поможет сохранить более мягкие музыкальные пассажи выше уровня шума LP-диска; и музыка, обработанная через динамический эквалайзер, теоретически должна иметь тональный баланс, более близкий к тому, что слушатель услышит в живом исполнении. Эта последняя характеристика была основана на работе Олсона по сравнению воспроизведения записанной музыки потребителями с живым музыкальным исполнением. Олсон обнаружил, что большинство людей слушали записи с уровнем звука около 20 децибелы ниже реальных живых выступлений. Человеческий слух не меняется линейно с изменением уровня, но склонен воспринимать более тихие звуки как имеющие меньшее содержание басов. Динамический эквалайзер был попыткой компенсировать снижение басов, которое будет ощущаться при прослушивании записей на типичных уровнях. Как отмечалось выше, критическая реакция на этот прием была неоднозначной. RCA перестали использовать динамическую коррекцию примерно в то же время, когда перестали использовать компенсацию трассировки в 1970 году.

Рекламные и регулярные записи Dynagroove

Неполный список

  1. Сид Рамин - "Свани "
  2. Марти Голд - "Я буду помнить апрель "
  3. Дик Шори - "Сядьте на поезд "А" "
  4. Хьюго и Луиджи Хор - "Я тебя люблю"
  5. Питер Неро - «Гранада»
  6. Артур Фидлер /Бостон Попс - «Звездная пыль»
  7. Эрих Лайнсдорф /Бостонский симфонический оркестр - "Малер: Симфония № 1 (Финал) »
  8. Артур Фидлер / Boston Pops - "La Sorella"
  9. Чарльз Мюнх /Бостонский симфонический оркестр - "Дебюсси: Ноктюрны, Фестивали "
  10. Леонтин Прайс & Ричард Такер - "Пуччини: Мадам Баттерфляй Акт 1: Любовный дуэт »
  11. Мортон Гулд - "Сибелиус: Финдландия (финал) "
  • Звук завтрашнего дня (Бьюик Хайлайтер) (1963) СП-33-204 / СПС-33-204 *
  1. Питер Неро - "Лондондерри Эйр"
  2. Марти Голд - "Шангри-Ла "
  3. Хьюго и Луиджи Хор - "Увидимся во сне"
  4. Дик Шори - "Топот в Савойе"
  5. Сид Рамин - «Весна здесь»
  6. Эрих Лейнсдорф / Бостонская симфония - «Скерцо из симфонии № 1 ре мажор (Малер)»
  7. Артур Фидлер / Boston Pops - "Жалюзи"
  8. Роберт Шоу Хорал - «Боевой гимн республики»
  9. Чарльз Мюнч / Бостонский симфонический оркестр - Павана для мертвой принцессы (Равель )"
  10. Леонтин Прайс - «Ун Бель Ди из мадам Баттерфляй (Пуччини)»
  • Новый звук звезд (1963) СП-33-223 / СПС-33-223 *
  1. Сид Рамин - "Синкопированные часы "
  2. Перри Комо - «Песни, которые я люблю»
  3. Чет Аткинс - «Снова домой в Индиану»
  4. Хьюго и Луиджи Хор - "Мелодия любви "
  5. Эдди Арнольд - «Улицы Ларедо»
  6. Флойд Крамер - «Зеленая дверь»
  7. Марти Голд - "Не волнуйся обо мне "
  8. Джим Ривз - "(Там будут синие птицы) Белые скалы Дувра"
  9. Питер Неро - «Мои мечты реальны?»
  10. Лимелитеры - "Drill Ye Tarriers"
  11. Сэм Кук - «Никто не знает, какую беду я видел»
  12. Аль Хирт - «Человек с рогом»
  1. Сид Рамин - «Я смотрю на четырехлистный клевер»
  2. Струны Мелахрино & Оркестр - "В синеве вечера"
  3. Си Центнер - "Твист и крик "
  4. Марти Голд - "Тема из" Летнего места "
  5. Фрэнки Карл - «Доминик»
  6. Уго Монтенегро - «Тема конфет»
  7. Хор Нормана Лубоффа - "Никогда в воскресенье "
  8. Мортон Гулд - "Продавец арахиса "
  9. Роберт Бреретон / Paramount Theater Organ - "Гейн (Хачатурян ): Танец с саблями "
  10. Артур Филдер / Boston Pops - Люкс «Гранд Каньон» (Grofé ): Cloudburst "
  11. Артур Филдер / Boston Pops - "Нежно"
  12. Эрих Лейнсдорф / Бостонский симфонический оркестр - «Жар-птица» (Стравинский ): Финал »
  • Звучит фантастически! (1966) ПРС-210 *
  1. Сид Рамин - "Strike Up The Band"
  2. Си Центнер - "Fly Me To The Moon (другими словами) "
  3. Марти Голд - "Улыбка "
  4. Клаус Огерман - «Трубы Ватуси»
  5. Чет Аткинс - "Тема Армена"
  6. Дик Шори - «Из России с любовью»
  7. Джонни Дуглас /Живые струны - «Люби твое заклинание везде»
  8. Аль Хирт - "Мне приснился безумный сон "
  9. Фрэнки Рэндалл - «Прекрасный день, как сегодня»
  10. Живые гитары - «Стальная тряпка для гитары»
  11. Три Солнца - "Любовные письма на песке "
  12. Эскивель - «Прощай, блюз»
  1. Шарль Мюнх (дирижер) - От Чайковский с Шестая симфония (Pathétique)
  2. Альфредо Краус - La donna è mobile из Верди с Риголетто
  3. Артур Рубинштейн - Шопен с Полонез № 6
  4. Эрих Лайнсдорф - Ракоци Марч из Берлиоз с La Damnation de Faust
  5. Марти Голд - Я буду помнить апрель
  6. Эннио Морриконе - Quando quando quando
  7. Ферруччо Тальявини - Леонкавалло с Маттината
  8. SAT Хор - Прегьера-а-Сант-Антонио
  9. Миранда Мартино - Non dimenticar le mie parole
  10. Мортон Гулд и его симфонический оркестр - Espana Cani

* Стерео первые обычные записи

Смотрите также

  • RCA отчеты
  • Подробнее о динамический эквалайзер, теория, лежащая в основе этого, и исследования звуковой инженерии Гарри Олсона в целом, можно найти в его книге, Музыка, физика и инженерия (2-е изд.). Dover Press. 1964 г.

внешняя ссылка