Blackface в современном искусстве - Blackface in contemporary art

Blackface в современном искусстве освещает проблемы сценического макияжа, который используется для того, чтобы не-чернокожие исполнители казались черными[1] (традиционное значение черное лицо ), создателям не-чернокожего, использующим черный персонажи.[2][3] Blackface обычно считается анахронично расистской практикой исполнения.[нужна цитата ],[4] несмотря на это или из-за чего он широко использовался в современное искусство. Под современным искусством в этом контексте понимается искусство, созданное со второй половины ХХ века до наших дней. В последние годы некоторые чернокожие художники и художники-цветники использовали блэкфейс как форму деконструкция и критика.[5][6][7]

Физический блэкфейс

Басира Хан, Коса, 45-минутный спектакль, поставленный в компании Participant, Inc., Нью-Йорк, в феврале 2017 года.
  • Линн Хершман Лисон "Автопортрет в образе другого человека" 1966 года состоит из воскового слепка лица художницы с черным лицом, сглаженного и искаженного, в сочетании с активированными движением записями ее голоса. На этикетке говорилось: «В качестве политического жеста Хершман Лисон частично выкрасила маски в черный цвет, чтобы выразить свою солидарность с движением за гражданские права».[8] «Автопортрет как другой человек» был создан в знак солидарности с эпохой гражданских прав. В художественное произведение встроен записанный звук голоса художника на магнитофон, который был добавлен к инсталляции в 1968 году. Поскольку магнитофон был расположен на высоте груди фигуры, произведение приобрело антропоморфный вид. Поскольку голос художника активируется аудиторией, когда они подходят к работе, он создает иллюзию, будто скульптура живая и дышащая, технологически полученного витализма. Работа завершается взаимодействием со зрителями, включая не только их физические движения, вызывающие голос, но и их ответы на вопросы артиста.
  • В 1967-68 художник Брюс Науман сделал два видеоролика (среди множества видеороликов, основанных на перформансах), в которых он представляет идею современного художника как несколько делового, но деградировавшего клоуна / актера. В Художественный макияж (1967–68) Науман снимает себя на видео, который наносит последовательные слои белого, розового, зеленого и черного макияжа на все свое лицо, руки и туловище. В От плоти к белому, от черного к плоти (1968) он снимает на видео, как он наносит белый макияж на лицо и тело, затем черный макияж, а затем вытирает макияж, чтобы снова обнажить кожу.[9][10]
  • Художник Синди Шерман использовала блэкфейс в качестве декорации на нескольких студийных фотографиях, сделанных в 1976 году, с собой в роли пассажира автобуса. Эти редко встречающиеся фотографии были обнаружены в 2015 году в рамках обзорной выставки в музее Эли Броуда в Лос-Анджелесе, о которой Марго Джефферсон написала, что «все чернокожие абсолютно одного цвета, цвета традиционного черного макияжа. У них тоже почти одинаковые черты лица, в то время как г-жа Шерман может дать белым персонажам, которым она олицетворяет реальный диапазон оттенков кожи и черт лица. Мне это не показалось иронией. Это было похоже на устаревший визуальный миф, который все еще находился в рабочем состоянии ».[11][12][13][14]
  • В коллективе экспериментального театра Группа Вустера "Маршруты 1 и 9" (1981), несколько актеров, в том числе Виллем Дефо[15] Дон Блэкфейс. Выступление вызвало споры и привело к некоторой отмене финансирования из Совет штата Нью-Йорк по искусству.[16] В 1995 году группа снова использовала блэкфейс в своей версии Юджин О'Нил с Император Джонс.[17][18] Чикагское выступление в 2009 году Император Джонс был опротестован Третья мировая пресса.[19]
  • Кенделл Гирс, белый африканер из Йоханнесбурга, носит Нельсон Мандела "маска" в Портрет художника в молодости (1993). Его работа 2007 года Fuckface Это фотография лица Гирса, нарисованного в черно-белом цвете со словом «ебать» жирным шрифтом, читающимся вперед и назад.[20][21]
  • Ванесса Бикрофт несколько раз использовал белые модели, окрашенные в черный цвет. В 2007 году работа VB61, и снова в Le Membre Fantôme в 2015 году. О сотрудничестве с Канье Вест Бикрофт заявил: «Я защищен талантом Канье. Я становлюсь Черным. Я больше не Ванесса Бикрофт, и я свободен делать все, что хочу, потому что Канье позволяет».[22][23][24]
  • В 2010 Общественный театр / В Public LAB в Нью-Йорке состоялась премьера пьесы Бранден Джейкобс-Дженкинс названный Соседи в котором сцена представляет собой два внутренних пространства, разделенных общей стеной. С одной стороны спектакль изображают актеры, с другой - актеры с черным лицом. Соседи был представлен позже в том же году театральной труппой «Матрица», а в 2011 г. - театром смешанной крови в Миннеаполисе и театром Company One в Бостоне.[5][25]
  • Элеонора Антин есть повторяющийся персонаж «Элеонора Антинова», «афроамериканская балерина», которую она часто исполняла в блэкфейсах. Антин говорит об Антиновой: «В прошлом у меня были король, медсестра и кинозвезда. Но балерина идеальна, потому что как артист она аутсайдер, как женщины и черные в нашем обществе. А черная балерина - это балерина. состояние, противоречащее действительности, даже сегодня. Что делает ее очень гламурным и богатым образом ». и «Некоторые черные и белые либералы нервничают, когда слышат об этом, но, увидев спектакль, они на моей стороне. Кроме того, Антинова - выжившая, очень позитивный и героический образ».[26][27] На повторной постановке 2012 года Антина заменила Даниэль Уоттс, исполнитель чернокожих.[27]
  • Олаф Бройнинг сериал 2009 г. Черные изображения (исследования цвета) представлены женские фигуры с телами и лицами, окрашенными в черный цвет.[28] Фотография 2001 года под названием Примитивы изображает четырех белых мужчин с размазанным коричневым телом и макияжем на лице в юбках из травы и с палками в руках.[29] Видеоработа 2000 года «Король» представляет собой «парад фигур в черном фоне».[30] а на обложке монографии Бройнинга 2001 года «Уродливые» есть фотография белой блондинки, измазанной темно-коричневым макияжем.[31]
  • Лили Рейно-Дьюар 2009 год Черная Мэрайя «нанял квартет артисток в костюмах, некоторые из которых были в блэкфейсах». Ее работа 2010 года Стулья Кледы изображает двух белых девушек в черном лице, покрывающих антикварные стулья черным лаком. В 2011 году Рейно-Дьюар завершил серию работ под названием Некоторые предметы почернели и тело тоже, в котором она применила коль к таким вещам, как сложенный белый рубашка, гипсовые слепки сжатые кулаки, и расписной деревянный постамент. В комплект входит четырехминутный видеоролик под названием Как жаль, что вы архитектор, месье. Из вас получился бы сенсационный партнер (после Жозефины Бейкер) в которой Рейно-Дьюар танцует вокруг своей студии среди почерневших объектов в полностью обнаженном черном лице. В названии работы якобы написано, что афроамериканский танцор Жозефина Бейкер сказал как отпор сексуальным домогательствам французского дизайнера Ле Корбюзье.[32][33]
  • Эдди Пик использовал танцоров в черном макияже с ног до головы для выступления 2013 года Эндимион.[34][35]
  • Художник-исполнитель Марта Уилсон, которая выдавала себя за других первых леди Нэнси Рейган, Барбара Буш и вторая леди Самосвал Гор, олицетворенный Мишель Обама (половина лица покрыта черным лицом) на форуме по исполнительскому искусству, организованном Клиффорд Оуэнс на Бруклинская Музыкальная Академия в 2014.[36][37][38] Уилсон также создал портрет «Марта встречает Мишель на полпути», на котором она изображена с половиной лица и одной рукой в ​​черном макияже.[37]
  • Джордан Вольфсон появляется в блэкфейсе в одной из сцен своего видео 2012 года Малиновая позер. Вольфсон в видео одет как скинхед. Работа исследует такие темы, как ВИЧ, привилегии и расизм.[39][40]
  • В 2012 году Дин Мосс запрограммировал трех не-чернокожих исполнителей на серию Parallels, Проект Danspace программа, посвященная нетрадиционным черным танцам, утверждающая: «Ни один из них не афроамериканец ... но все они черные». Используя метафору черноты, Энн Лив Янг выступила «в платье цвета фуксии, афро-парике и черном лице». Она объявила: «Я делаю здесь что-то сегодня вечером, что может быть оскорбительным, верно? Потому что послушайте, вы можете стереть это». Она потерла лицо. «Я очень белый внизу». "Ты гей?" - спросила она одного из зрителей. «Молодец. В некотором смысле геи похожи на черных».[41][42][43][44]
  • 30 сентября 2012 г. - ее день рождения - американский художник. Адриан Пайпер вышел на пенсию из черных. По этому случаю Пайпер торжественно надела блэкфейс, сфотографировала себя и заявила, что полученный перформанс, а также изображение и произведение искусства под названием Сорванные проекты, разбитые надежды, момент замешательства (2012).[6]
  • В 2014 г. музей современного искусства Нью-Йорк объявил, что обнаружил в своем Биографическая компания архив. Названный День поля известковой печи, фильм был детищем продюсеров Biograph и New York. Клау и Эрлангер. В фильме есть актерский состав в главной роли Берт Уильямс а также Сэм Лукас, Эбби Митчелл, Дж. Леубри Хилл и члены Williams ' Безумцы Темного Города сценическая компания. Полностью отреставрированная версия фильма была показана в MoMA в 2016 году. В фильме Берт Уильямс появляется в стиле blackface. Театральные съезды в то время требовали, чтобы один исполнитель в черном мюзикле носил блэкфейс, но остальная часть актерского состава могла выступать без него.[45]
  • Джули Верховен персональная выставка 2015 г. «Бакенбарды между ног» в Институт современного искусства, Лондон показал одноименное видео, в котором блондинка ненадолго появляется в блэкфейсе. Рекламный видеоролик той же выставки под названием «Золотые самородки Джули Верхувен» был распространен через канал ICA на YouTube, а также изображает художника в явном черном лице.[46][47][48]
  • В феврале 2017 года нью-йоркский художник Басира Хан устроила перформанс под названием «Braidrage» в центре Participant Inc., Нью-Йорк, в котором она использовала веревки, чтобы взобраться на каменную стену, которую она установила в галерее. В качестве костюма для 45-минутного выступления артистка надела черный купальник, полностью закрывающий все тело, и покрыла лицо, руки и ноги черным мелом.[49]
  • В декабре 2018 г. Дениз Филиатро, креативный директор монреальского Театр дю Ридо Верт, решил использовать белого актера в черном лице, чтобы изобразить П.К. Подбан, черный хоккеист, в ежегодной постановке театра на конец года. Шоу было встречено критиками с несогласием.[50] В ответ Дениз Филиатро отстаивала свою точку зрения, утверждая, что она использовала блэкфейс, потому что наем чернокожего актера был слишком дорогим, чтобы оправдать двенадцатисекундный клип. Она также сказала, что никогда больше не будет изображать другого чернокожего актера в своем театре, будь то блэкфейс или нет.[51]

Концептуальный блэкфейс

Марсель Бродтаерс, Le Problème noir en Belgique (Проблема черных в Бельгии), 1963-64 гг.
  • В конце 1963 г., незадолго до Марсель Бродтэрс публично объявил, что становится визуальным художником, он сделал сборка названный Le Problème noir en Belgique (Проблема черных в Бельгии), прибив копию бельгийской газеты Le Soir на кусок декоративной доски и прикрепите семь белых пластиковых яиц к бумаге, покрыв их блестящей черной краской. Яйца, краска и газета расположены таким образом, чтобы на передний план вышла статья с заголовком «Il faut sauver le Congo» («Мы должны спасти Конго») и lede «Des vérités simples et des problèmes difficile» (Несколько простых истин и сложных проблем). Работа была приобретена Музеем современного искусства в Нью-Йорке в 2015 году благодаря щедрости Рональда С. и Джо Кэрол Лаудер, Марлен Хесс и Джеймса Д. Зирин, Мари-Жозе и Генри Р. Кравис, Кэти и Дональда Марронов. , Сью и Эдгар Вахенхейм III, а также Комитет по рисункам и гравюрам Фонда в честь Германа Дж. Даледа и Николь Далед-Верстратен.[52]
  • В 1972 г. художник / музыкант. Йоко Оно и Джон Леннон выпустил песню Женщина - негр мира на основании заявления Оно, сделанного в Журнал Нова в 1969 году. В интервью по радио и телевидению Леннон объяснил использование термина "негр "как относящиеся к любому угнетенному человеку. Несколько Черные феминистки, включая Перл Клидж, оспорила заявление Йоко Оно: "Если женщина - это «N» в мире, что делает черных женщин «N, N» в мире??"[53]
  • У музыканта / исполнителя Патти Смит Песня 1978 года Рок-н-ролл негр, Смит идентифицирует себя как "негр "в силу того, что я чувствую себя посторонним.[54] В интервью с Катящийся камень в том же году Смит утверждал, что Мик Джаггер, белый британец, квалифицированный как «негр».[55][56]
  • В 1979 г. Пространство художников прошла выставка черно-белых фотографий и рисунков углем художника Дональда Ньюмана под названием «Рисунки негров».[57] Коалиция художников и критиков, в том числе Люси Липпард, Карл Андре, Мэй Стивенс, Редактировать Дика, Вера рингголд, и Ховардена Пинделл опубликовал открытое письмо с критикой выставки[58] и организовал две демонстрации обучения. (Только один был задержан. Второй был неудачным, потому что галерея заперла двери.)[59] Еще одна коалиция художников и критиков, включающая Роберта Смит, Лори Андерсон, Розалинд Э. Краусс, Крэйг Оуэнс, Дуглас Кримп и Стивен Кох опубликовал открытое письмо, в котором защищал выставку и критиковал протестующих, которых они обвиняли в «использовании этой деликатной проблемы для привлечения внимания» и «нечувствительности к сложностям как эстетики, так и политики».[60][61] Дуглас Кримп сказал Семь дней «Вредит думать о политических вопросах, а не о работе».[62] Дональд Ньюман сказал Деревенский голос «Многое из того, что питало этот спор, - это то, что мое искусство реально. Я не какой-то панк, который сел и нацарапал эти вещи. Здесь действует разум». «Все вы, моралисты», - сказал Ньюман, - «нужен аморальный ребенок вроде меня, чтобы заставить все двигаться». Он также сказал, что «никогда не думал, что часть арт-сообщества будет возражать против этого.[63] Рассказала куратор Artists Space Хелен Винер Вашингтон Пост «Я был удивлен, что все, кого обидели, увидели это только в абсолютном, невнятном значении».[59] Она также заявила: «Если кто-то увековечил использование этого термина, так это черные люди. Они не могут использовать его в той степени, в которой они это делают, а затем запретить его использование белыми. Я имею в виду, что у нас действительно есть своего рода культурный обмен».[63] Несмотря на разногласия или из-за них, шоу прошло хорошо; Чарльз Саатчи купил три работы с выставки, Роберта Смит написал положительный отзыв в Нью-Йорк Таймс, а Ньюман был представлен Галерея Мэри Бун позже в том же году. Бруно Бишофбергер выставил его в Швейцарии и купил больше его работ.[63]
  • В 1997 г. Абориген Художник Эдди Бурруп оказался псевдонимом Белого художника Элизабет Дурак, личность, которую она считала ее "альтер эго Работа, которую она сделала под видом Буррупа, циркулировала в искусстве австралийских аборигенов на протяжении 1990-х годов. Джон Мандин, куратор искусства аборигенов, заметил, что «это последнее, что вы могли бы отнять, кроме наших жизней или расстрелять всех нас ".[64] Дурак был сбит с толку спором, заметив: «Я просто использую псевдоним. Почему люди так заинтересованы в том, что я сделал?» Дюрак продолжал заниматься искусством в роли Эдди Буррупа до своей смерти 25 мая 2000 года.[65][66][67] На вопрос, как она относилась к критике за то, что она эксплуатирует черную культуру, Дурак ответила: «Вы не можете использовать то, что было дано вам свободно».[68]
  • В 2007 году художник из Чикаго Theaster Gates была выставка в Центр искусств Гайд-парка названный Конвергенция пластин в котором он продемонстрировал маркетинговую уловку для продажи керамических предметов, которые сделал сам Гейтс. В саге участвовал Сёдзи Ямагути, гончар японского происхождения, который эмигрировал в Соединенные Штаты после Второй мировой войны и поселился в Миссисипи, где женился на местной чернокожей женщине и Гражданские права активистка и разработала тарелку, особенно подходящую для кухни чернокожих. Тарелка стала основой для званых обедов и, в конечном итоге, полноценным салоном для обсуждения искусства и политики. Затем случилась беда. По словам самого Гейтса, «По ходу истории [Ямагути] и его жена погибли в автокатастрофе в 1991 году, а их сын основал Институт Ямагути, чтобы продолжить свое видение социальных преобразований. Я делал керамические тарелки, записывал на видео тщательно отобранные ужины и нашли место для выставки керамики и видео. Мы устроили огромный японский ужин-соул, приготовленный японским шеф-поваром и моей сестрой, в честь Ямагути и их ужинов. Молодой художник смешанной расы исполнил роль их сын и поблагодарил всех за то, что пришли. Все это обмануло множество людей ».[69]
  • В 2007 году, после нескольких лет написания персонажа, Джо Сканлан провела прослушивания, а затем пригласила двух профессиональных актеров-женщин, Дженнифер Кидвелл и Эбигейл Рамзи, на роль вымышленной черной художницы по имени Донелль Вулфорд. В рамках предыстории и декораций для персонажа Сканлан создал множество абстрактных коллажей, напоминающих кубизм.[70] Рамзи исполнил образ на месте в ICA London в рамках выставки под названием Двойной агент, куратор Клэр Бишоп. Более поздняя версия проекта была игрой на Ричард Принс картин-шуток и включал в себя национальный комедийный тур под названием Последний бой Дика адаптировано из выступления Ричарда Прайора в исполнении Кидвелла и Сканлана. Проект включен в 2014 г. Биеннале Уитни.[71][72][73]
  • Художник Марк Бирд создает работы под множеством вымышленных артистов; одна из этих выдуманных личностей - афроамериканский художник Питер Коултер, который создает Баския -подобный политический поп-арт.[74][75][76] Публикация Брюс Сарджент и его круг показывает портреты Борода, изображающего его различные персонажи, в том числе черный портрет Питера Коултера.[77]
  • В 2015 году французский художник Александр Уэйри показал себя автором творчества вымышленного китайского художника «Тао Хунцзин». По словам художника, более десяти лет «Тао Хунцзин» создавал работы, вдохновленные своей «восточной идентичностью». Он добился успеха в создании и продаже традиционных китайских произведений искусства, таких как позолоченные статуи Будды, отпечатки чернил на рисовой бумаге и китайские иероглифы, сделанные неоновым светом, некоторые из которых были проданы за 200 000 юаней (30 000 долларов). Уэйри заявил: «Коллекционерами были в основном иностранцы, и они хотели покупать китайские работы, потому что для них это было хорошее вложение ... Я видел все эти поддельные Louis Vuitton и Prada, и я сказал себе: если они делают поддельные сумки, почему разве я не делаю фальшивого китайского художника? "[78][79]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ "определение черного лица". Dictionary.com. Получено 2017-07-14.
  2. ^ «Когда белые поэты притворяются азиатами». Житель Нью-Йорка. Получено 2017-07-14.
  3. ^ "Назначение Америки: литературный черный лицо?". UPI. Получено 2017-07-14.
  4. ^ Смит, Дэвид Т. (4 ноября 2016 г.). "Почему Blackface не является табу для австралийцев?". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2017-07-14.
  5. ^ а б Хили, Патрик (2 февраля 2010 г.). "'"Соседи" Брандена Джейкобса-Дженкинса заставляют старое лицо бороться " - через NYTimes.com.
  6. ^ а б "APRAF Berlin: Новости". www.adrianpiper.com.
  7. ^ https://fac.coloradocollege.edu/exhibits/baseera-khan/
  8. ^ «50 лет хитростям Линн Хершман Лисон и новаторским технологиям». Гипераллергический. 2017-05-09. Получено 2017-07-15.
  9. ^ "Electronic Arts Intermix: Art Make-Up, Брюс Науман". www.eai.org.
  10. ^ «Electronic Arts Intermix: от плоти к белому, от черного к плоти, Брюс Науман». www.eai.org.
  11. ^ "Синди Шерман в Blackface". Гипераллергический. 2015-10-29. Получено 2017-07-10.
  12. ^ "#CindyGate и стойкое пятно с фотографий Blackface Синди Шерман". Создатели. Получено 2017-07-10.
  13. ^ "#CindyGate. Попытка Синди Шерман объяснить портреты Blackface не помогает. | SUPERSELECTED - Black Fashion Magazine Black Models Черные современные художники Искусство Черные музыканты". superselected.com. Получено 2017-07-10.
  14. ^ Фрэнк, Присцилла (18.08.2016). "Ранние фотографии Blackface Синди Шерман и Белый взгляд мира искусства". Huffington Post. Получено 2017-07-10.
  15. ^ "THE WOOSTER GROUP - Маршруты 1 и 9 (Последний акт)". thewoostergroup.org. Архивировано из оригинал на 2017-10-25. Получено 2017-07-10.
  16. ^ Холден, Стивен (1987-01-02). «КУЛЬТУРНЫЕ СОБЫТИЯ НА МАРШРУТАХ 1 И 9.'". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2017-07-10.
  17. ^ "Культурный шок: горячие точки: театр, кино и видео: маршруты 1 и 9 группы Вустера (Последний акт)". www.pbs.org. Получено 2017-07-10.
  18. ^ "Императрица Джонс". Житель Нью-Йорка. Получено 2017-07-10.
  19. ^ «Блэкфейс в год Обамы». Блоги LA Times - Культурный монстр. 2009-01-08. Получено 2017-07-10.
  20. ^ Брэдли, Кимберли (май 2013 г.). «Любовь холоднее капитала» (PDF).
  21. ^ "Кенделл Гирс". www.kendellgeers.com. Получено 2017-07-10.
  22. ^ Фарли, Майкл Энтони; Кирш, Коринна (10 августа 2016 г.). «Ванесса Бикрофт продолжает доказывать, что не заслуживает сравнения с Рэйчел Долезаль». Art F City. Получено 2017-07-10.
  23. ^ "Ванесса Бикрофт, Канье Уэст не может предложить расовую амнистию - EBONY". www.ebony.com. Получено 2017-07-10.
  24. ^ "Ванесса Бикрофт публично демонстрирует расистскую точку зрения". Гипераллергический. 2016-08-10. Получено 2017-07-10.
  25. ^ Стасио, Мэрилин (8 марта 2010 г.). "Соседи".
  26. ^ "Многоликая Элеонора Антин". Гипераллергический. 2013-11-29. Получено 2017-07-10.
  27. ^ а б «Шоу Элеоноры Антин в ICA исследует идентичность - The Boston Globe». BostonGlobe.com. Получено 2017-07-10.
  28. ^ "Цветное боди-арт Олафа Бройнинга". designboom | журнал об архитектуре и дизайне. 2012-11-04. Получено 2017-07-10.
  29. ^ "Примитивы Олафа Бройнинга". www.artnet.com. Получено 2017-07-10.
  30. ^ "Обзор Олафа Бройнинга от MORGAN FALCONER". Frieze Magazine. 2004-03-04. Получено 2017-07-15.
  31. ^ "Уродливый Олаф Бройнинг". Hatje Cantz. 2001. Получено 2017-07-15.
  32. ^ "Лили Рейно Дьюар". Frieze.com. Получено 2017-07-10.
  33. ^ «Некоторые предметы почернели, и тело тоже - Мэри Мэри». www.marymarygallery.co.uk.
  34. ^ «Джеффри Дейч будет вести выступления Эдди Пика - новости artnet». Новости Artnet. 2016-07-07. Получено 2017-07-10.
  35. ^ "Performa 13 · Событие · Эдди Пик". 13.performa-arts.org. Получено 2017-07-10.
  36. ^ «Бруклин Бред 2: Клиффорд Оуэнс». BAM.org. Получено 2017-07-14.
  37. ^ а б «В новых фотоработах Марты Уилсон феминизм встречается с абсурдом». Гипераллергический. 2015-10-24. Получено 2017-07-14.
  38. ^ Вуд, Эмма Уинзор. "В ее собственной шкуре - Утренние новости". theorningnews.org. Получено 2017-07-14.
  39. ^ «Обзор шоу Джордана Вольфсона никто не хочет публиковать». Бодрийяра в Бергдорфе. Получено 2017-07-10.
  40. ^ lyk.a.burggraaff (30.01.2017), Малиновая позер, Джордан Вольфсон, Стеделик М. ASD, получено 2017-07-10
  41. ^ Курлас, Гиа (20 февраля 2012 г.). «Программа Дина Мосса, часть параллелей в проекте Danspace». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2017-07-10.
  42. ^ "О черном танце: смена движений, слов, идентичностей". Гипераллергический. 2012-03-10. Получено 2017-07-10.
  43. ^ "Туземцы сегодня беспокойны". www.nytheatre-wire.com. Получено 2017-07-10.
  44. ^ «Урок истории». Житель Нью-Йорка. Получено 2017-07-10.
  45. ^ Ли, Фелиция Р. (20 сентября 2014 г.). "Скоро, столетие позже: жемчужина черного кино" - через NYTimes.com.
  46. ^ "Обзор Джули Верховен, Институт современного искусства, Лондон, Великобритания. Автор ЛАУРА КАСТАГНИНИ". Frieze Magazine. 2015-02-17. Получено 2017-07-15.
  47. ^ Джули Верховен - бакенбарды между моих ног (2014) на Vimeo
  48. ^ Золотые самородки Джули Верховен на YouTube
  49. ^ http://participantinc.org/seasons/season-15/iammuslima
  50. ^ https://www.huffingtonpost.ca/2015/01/15/montreal-theatres-use-of_n_6482622.html
  51. ^ Доннелли, Пэт; 15 января, обновленная газета Montreal Gazette; 2015 (15.01.2015). «Больше никакого блэкфейса в Театре дю Ридо Вер, клятвы Филиатро | Montreal Gazette». Получено 2019-03-17.CS1 maint: числовые имена: список авторов (связь)
  52. ^ https://www.moma.org/collection/works/186588
  53. ^ «Женщина - это« N »мира? - Блог Ms. Magazine». Мисс Журнал Блог. 2011-10-06. Получено 2017-07-10.
  54. ^ "Патти Смит пробуждает вес" рок-н-ролльного негра "'". www.afropunk.com. Получено 2017-07-10.
  55. ^ «Несколько замечаний по поводу« Rock n Roll Nigger »Патти Смит« The Great Whatsit ». www.greatwhatsit.com. Получено 2017-07-10.
  56. ^ "История Нью-Йорка Пателла и Уотермана · Патти Смит загорается: 1978". ahistoryofnewyork.com. Получено 2017-07-10.
  57. ^ "Рисунки негров, Дональд". artistsspace.org. Получено 2017-07-10.
  58. ^ «Открытое письмо в пространство художников». 5 марта 1979 г.
  59. ^ а б Трескотт, Жаклин; Трескотт, Жаклин (1979-05-02). «Меньшинства и изобразительное искусство: противоречия перед эндаументом». Вашингтон Пост. ISSN  0190-8286. Получено 2017-07-10.
  60. ^ Глюк, Грейс (1979-04-14). "'Протест против расизма из-за названия художественной выставки ". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2017-07-10.
  61. ^ «Источники вреда: заметки об альтернативном мире искусства». Гипераллергический. 2014-09-11. Получено 2017-07-10.
  62. ^ "Полный текст" журнала Heresies, выпуск № 8: Женщины третьего мира (Том 2, номер 4)"". archive.org. Получено 2017-07-10.
  63. ^ а б c Джефф., Чанг (2014-10-21). Кто мы: раскраска Америки (Первое изд.). Нью-Йорк. ISBN  978-1466854659. OCLC  885377983.
  64. ^ Мейнард, Роджер (8 марта 1997 г.). «Художник-абориген представлен как белая женщина». The Times, Лондон.
  65. ^ Хьюз, Робин. "Элизабет Дурак". 5 сентября 1997 г.. Австралийская биография. Проверено 8 июня 2013 года.
  66. ^ Алан Маккалох, Сьюзан Маккалок, Эмили Маккалок Чайлдс, «Новая энциклопедия австралийского искусства Маккалока», Aus Art Editions совместно с The Miegunyah Press, Мельбурн, 2006, стр. 49.
  67. ^ Фрэнк Кэмпбелл. «Давая прошлому будущее: Интернет-архивы возрождают австралийское искусство» (PDF). «Австралийский дайджест продаж произведений искусства», опубликованный John Furphy Pty. Ltd., Мельбурн, Австралия, 26 сентября 2009 г. »« ».
  68. ^ Элизабет Дурак (2010-08-05), Открытие выставки «Искусство Эдди Буррапа - Отрывки с Нгарангани», Брум, 1997 г., получено 2017-07-10
  69. ^ "Theaster Gates - Искусство в Америке". www.artinamericamagazine.com. Архивировано из оригинал на 2017-09-30. Получено 2017-09-30.
  70. ^ http://bombmagazine.org/article/3580/
  71. ^ "Есть что-то смешное в Донелле Вулфорд". Наблюдатель. 2014-03-03. Получено 2017-07-10.
  72. ^ Ли, Фелиция Р. (16 мая 2014 г.). "Работа на расовую тему вызывает конфликт на биеннале Уитни". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2017-07-10.
  73. ^ Миранда, Каролина А. (17.06.2014). «Искусство и раса в Уитни: переосмысление дебатов Донеллы Вулфорд». Лос-Анджелес Таймс. ISSN  0458-3035. Получено 2017-07-10.
  74. ^ "Альтер Эго". ClampArt. Получено 2017-07-10.
  75. ^ «Марк Бирд - Альтер Эго». ГЕЙЛЕТТЕР. Получено 2017-07-10.
  76. ^ Борода, Марк (07.07.2010). Брюс Сарджент и его круг: фигура и форма (Издание неустановленной ред.). Сан-Франциско: Книги хроник. ISBN  9780811872270.
  77. ^ hiddencanvas (11 декабря 2012 г.). «Работы и персонажи Марка Бирда». скрытый холст. Получено 2017-07-10.
  78. ^ «Художник Александр Уари притворился китайцем - новости искусства». Новости Artnet. 2015-11-06. Получено 2017-07-14.
  79. ^ «Китайский художник Тао Хунцзин показывает, что он француз по имени Александр». Telegraph.co.uk. Получено 2017-07-14.